Hogyan keverj le egy dalt stemekből: az exporttól a masteringre kész mixig

A keverés során lesz egy halom sávból dal. Az ének elöl szól, a lábdob és a basszus összezár, és minden rész megkapja a saját helyét.

Sok otthoni produkció is itt veszíti el az ütősségét. Általában nem egyetlen rossz EQ-mozdulat miatt, hanem egy rendetlen export miatt, vagy mert rossz hangerőn ítélték meg a mixet.

Ez az útmutató végigköveti a dalt a DAW-odtól a masteringre kész mixig: hogyan exportáld a stemjeidet, mit csinál valójában egy kész mix, hogyan ítéld meg őszintén, és hogyan add át a masteringnek. Akkor is hasznos, ha magad keversz, akkor is, ha egy hangmérnöknek küldöd a sávjaidat, és akkor is, ha online keverést használsz, például a LoopMastering Keverést.

Röviden: minden sávot teljes hosszban, 0:00-tól exportálj, 24 bites vagy 32 bites float WAV-ként. Kapcsold ki a reverbet, a delayt és mindent a master csatornán, és tartsd meg azokat az effekteket, amelyek a hangzás részei. Ebben a sorrendben építsd fel a mixet: egyensúly, mélyek, EQ, dinamika, ének, tér és szélesség. Minden változtatást azonos hangosságon ítélj meg, ellenőrizd monóban és telefonon is, és limiter nélküli, némi headroommal rendelkező mixet küldj masteringre.

Multitrackek, stemek, vagy egy beat és egy ének?

Háromféle sessionből keverhetsz:

• Multitrackek: hangszerenként vagy mikrofononként egy fájl. Ezek adják a legtöbb kontrollt, így a legjobb eredményt is.
• Stemek: sávcsoportok, például az összes dob egy fájlban. Ezek is jól keverhetők, egy-egy csoporton belül kicsit kevesebb kontrollal.
• Egy beat és egy ének: két fájl is elég. Ha egy beatre vettél fel éneket, töltsd fel az instrumentált és az éneksávjaidat. A főéneket, a duplázásokat és az adlibeket tartsd külön fájlokban, ha megvannak.

Csak egy kész sztereó dalod van? Előbb bontsd stemekre a Stem Splitterrel, aztán keverd le a stemeket. Az útmutatónk arról, hogyan bonts stemekre egy dalt, megmutatja, hogyan kapsz tiszta stemeket.

A LoopMastering Keverés egy dal 2–60 sávját fogadja. A nagy sessionök keverése tovább tart, ezért 40 vagy több sáv esetén a nyilvánvaló duplázásokat és rétegeket vond össze egy-egy fájlba.

Hogyan exportálj stemeket keveréshez

Az export többet számít, mint a legtöbben gondolják. Egy tiszta export szilárd alapot ad a mixnek. Egy rendetlen export viszont arra kényszerít minden későbbi lépést, hogy egy problémát kerülgessen.

1. Minden sávot teljes hosszban exportálj, a legelejétől. Kezdd 0:00-nál (1. ütem), és az utolsó lecsengés után állj meg, akkor is, ha egy sáv a dal nagy részében csendes. Egy 1:30-nál belépő rész 1:30 csenddel kezdődik: ezt hagyd meg. Így minden fájlnak ugyanaz a kezdőpontja, és mind pontosan illeszkedik.
2. Minden hangszert bounce-olj audióvá. A virtuális hangszereknek és a MIDI-sávoknak hangfájlokká kell válniuk.
3. Minden fájlhoz ugyanazt a formátumot használd. Tartsd meg a sessionöd mintavételi frekvenciáját (44,1 vagy 48 kHz), és 24 bites vagy 32 bites float WAV-ot exportálj. Az AIFF és a FLAC is megfelel. Az MP3 és AAC stemek korlátozzák a végső mixet és mastert. A monó részeket, például egy éneket vagy egy basszust, monó fájlként exportáld, a sztereó részeket pedig egyetlen sztereó fájlként, ne külön bal és jobb fájlként.
4. Minden sáv maradjon 0 dBFS alatt. Minden sávot külön ellenőrizz, ne csak a master mérőt: a master csatornán lévő feldolgozás elrejthet egy clippelő sávot. Egy 24 bites fájlban minden, ami 0 dBFS fölé megy, végleg levágódik, és ezt semmilyen keverés nem hozza vissza. Egy 32 bites float fájl megőrzi ezeket a csúcsokat, de a szintet akkor is javítsd: húzd lejjebb a fadert vagy a clip gaint, és exportálj újra.
5. Kapcsold ki a reverbet és a delayt. A mix saját teret ad hozzá, és csak azt a teret tudja formálni, amelyet ő irányít. A beleégetett reverb a sávjához ragad: nem tud meghúzódni az ének alatt, és nem tud igazodni a dal többi részéhez. Ha egy delay throw vagy egy fordított reverb a hook része, exportáld külön FX-sávként.
6. Tartsd meg azokat az effekteket, amelyek maguk a hangzás. Egy gitárerősítő, egy szintiszűrő, egy torzított 808, egy énekeffekt, egy robotikusra hangolt ének: ezek az előadás részei. Hagyd rajtuk.
7. Kapcsolj ki mindent a master csatornán. Se limiter, se buszkompresszor, se EQ, se „mastering” preset. Egy master buszon lévő processzor az egész dalra reagál. Ha egyszerre csak egy sávot exportálsz, csak arra az egy sávra reagál, így minden stem másfajta kezelést kap, és ezek összeadva már nem adják ki a rough mixedet.
8. Ne normalizáld a fájlokat. A rough mix szintjein exportálj, a faderekkel ott, ahol vannak. Így a fájlok hordozzák az egyensúlyodat, és meg is tarthatod. Ha minden fájl ugyanolyan hangos lesz, az egyensúlyod elveszik.
9. Égesd bele az editjeidet. A comping, az időzítési javítások és a kézi hangolás legyenek benne a fájlokban. Ha természetes hangolást szeretnél, azt a mix is hozzá tudja adni, így ezt nem kell beleégetned.
10. Minden fájlt nevezz el aszerint, ami. „Főének”, „Adlibek”, „Lábdob”, „808” és „Ritmusgitár”, nem „Audio 14”. Az egyértelmű név minden későbbi ellenőrzést gyorsabbá tesz.
11. Írd fel a tempót. A delayek a dal tempójához tudnak igazodni, ha ismert a BPM.
12. Őrizd meg a rough mixedet, és teszteld az exportot. Bounce-old ki egyszer a rough mixet, limiter nélkül, hogy ellenőrizhesd, megőrzi-e az új mix azt, amit szerettél benne. Aztán importáld az új fájlokat egy üres projektbe, mindet 0:00-ra, és játssz le egy későn belépő részt és a dal utolsó hangját. Ha ott minden illeszkedik, az export rendben van. Az azonos hosszúságú fájlok is lehetnek elcsúszva, ezért ezt a tesztet ne hagyd ki.

A LoopMastering Keverésben a motor minden sávot meghallgat, és felismeri a szerepét: főének, háttérének, lábdob, 808, ritmusgitár, pad és így tovább. A szerepeket a keverés indítása előtt ellenőrzöd. A feltöltés arra is figyelmeztet, ha veszteséges fájlokat, clippelő sávokat vagy nagyon nagy sessiont töltesz fel, és szól, ha a fájljaid egymástól független kész daloknak hangzanak, nem pedig egyetlen dal részeinek.

Mit csinál valójában egy kész mix

Egy kész mix nem effektek halmaza. Döntések sorozata, egy adott sorrendben. Itt vannak abban a sorrendben, ahogy a legtöbb hangmérnök dolgozik, és mindegyik lépésnél az is, mit csinál a LoopMastering Keverés.

1. Egyensúly: minden rész a szerepéhez illő szinten

A mixben a munka nagy részét a faderek végzik. A főének és a dobok adják a keretet, és minden más rész köréjük rendeződik. A műfaj is alakítja az egyensúlyt: a hiphopban az ének és a 808 hangos marad, a rock pedig több teret ad a gitároknak.

A LoopMastering megkülönbözteti a főéneket a lábdobtól. Minden sáv a szerepéhez és a műfajodhoz illő szintet kap. 18 műfaj közül választhatsz, vagy hagyhatod Automatikus beállításon.

2. Mélyek: a lábdob és a basszus osztozik a mélytartományon

A lábdob és a basszus ugyanazokban a mély frekvenciákban él. Amikor egyszerre szólalnak meg, harcolnak egymással, és a mélyek ütős helyett hangosak és zavarosak lesznek. A hangmérnökök ezt kétféleképpen oldják meg: az EQ minden résznek saját területet ad a mélytartományban, a basszus pedig minden lábdobütésnél kicsit visszahúzódik.

A LoopMasteringben a basszus minden lábdobütésnél teret enged, a mélyek pedig középen maradnak, ahol a legerősebbek.

3. EQ: hely minden résznek

A mixben az EQ kevésbé arról szól, hogy egy rész önmagában jól szóljon, sokkal inkább a helycsinálásról. Vágd vissza az alsó közepeket ott, ahol túl sok rész torlódik, vedd ki a mélyeket azokból a részekből, amelyeknek nincs rájuk szükségük, és hagyj helyet a felső középtartományban az ének szövegének.

Az EQ-t ne szólóban ítéld meg. Egy gitár, amely magában vékonyan szól, a mixben tökéletes lehet.

A LoopMastering helyet teremt a hangszerek között, így az ének, a basszus és a dobok nem harcolnak egymással. A konzolban minden sávon van EQ élő görbével, és az olyan presetek, mint a „Kevesebb zavarosság”, a „Kevesebb élesség”, a „Tiszta ének” és a „Lábdob ütés”, gyors kezdést adnak.

4. Dinamika: kontroll, amely megőrzi a mozgást

A kompresszió közelebb hozza egymáshoz egy rész hangos és halk pillanatainak szintjét. Egy suttogásból kiabálásba váltó éneknek szüksége van rá. A túl sok kompresszió viszont mindent lapossá és fárasztóvá tesz.

A különböző részeknek különböző kontroll kell. A doboknak kell az attackjuk. Az éneknek egyenletes szint kell. A basszusnak kiegyenlített hangok kellenek.

A LoopMastering minden szerephez külön állítja be a kompressziót. A konzolban minden részhez választhatsz stílust, például „Összetartó”, „Ütős”, „Ének elöl”, „Ütős dobok” vagy „Basszuskontroll”.

5. Az ének: elöl, érthetően és tisztán intonálva

A legtöbb hallgató számára az ének maga a dal. Minden szónak érthetőnek kell lennie, éles „sz” hangok és pattogó „p” hangok nélkül.

A LoopMasteringben minden énekhez van de-esser és de-plosive. Az automatikus pitch-korrekció megtalálja a dal hangnemét, és hangolja az éneket, miközben hallgatod. Te állítod be az erősséget a Finomtól a Robotikusig, a simaságot és a hangfajt. Ha csak néhány hangot hangolnál, nyisd meg a kézi énekhangolást: megjelöli azokat a hangokat, amelyek kilógnak a dal hangneméből, és csak azokat javítod, amelyeket kiválasztasz.

6. Tér: reverb és delay, amely félreáll

A reverb és a delay térbe helyezi a részeket, és mélységet ad a mixnek. A gond: annyi reverb, amennyitől nagynak hangzik a mix, a szavakat is elmossa.

A hangmérnökök ezt duckinggal oldják meg. A reverb és a delay halkabb lesz, amíg az ének szól, és a szünetekben kibomlik.

A LoopMastering Keverés ezt elvégzi helyetted: a reverb és a delay meghúzódik, amíg a főének szól, és a sorok között visszajön. Választhatsz zengetéstípust, például Lemez, Terem, Szoba, Kamra vagy Rugós, beállíthatod, mennyi ideig csengjen a reverb, és a delayeket a dal tempójához kötheted.

7. Szélesség: széles hangszerek, stabil közép

A sztereó szélesség nagynak érezteti a mixet, de a közép tartja össze. A lábdob, a pergő, a basszus és a főének általában középen marad. A mélyek helye monóban van. Ha szélesre terítik őket, gyengébben szólnak telefonon, kis hangszórókon és a klubok hangrendszerein.

A LoopMastering a szélességet a hangszereknek adja, a mélyeket pedig középen tartja. A monóellenőrzés egy kattintásnyira van.

Az utolsó simítások: karakter és mozgás

Egy kis szaturációtól a részek melegnek és közelinek hatnak. Az idővel változó beállítások a refrént nagyobbnak tartják a versszaknál.

A LoopMasteringben a Karakter állítja be az analóg melegséget az énekeken, a basszuson és a dobokon, a Tisztától a Túlvezéreltig. Az Időzített változtatások csak a dal egy részére vonatkoznak, például több reverb az éneken a bridge-ben.

Hallgass meg több mixet

Egy hangmérnök általában egy mixet küld, aztán te kérsz módosításokat. A LoopMastering Keverés néhány perc alatt a dalod három teljes mixét adja: Letisztult, Ütős és Tágas. Mindegyik mix teljes kezelést kap. A hangulatukban különböznek:

• Letisztult: tiszta részletek, stabil alap és kiegyensúlyozott tér. Jó választás pophoz, énekes-dalszerzői dalokhoz és R&B-hez, és minden olyan dalhoz, ahol minden szónak át kell jönnie.
• Ütős: közeli ének, határozott dobok, feszesebb és szárazabb tér. Jó választás hiphophoz, rockhoz és EDM-hez, és minden dalhoz, amelynek erő kell.
• Tágas: nyitott dinamika, szélesebb hangszerek és mélyebb térhatás. Jó választás balladákhoz, indie, akusztikus és filmzenés dalokhoz.

Válts köztük lejátszás közben. A lejátszás ugyanannál a pillanatnál marad, így a dal ugyanazt az ütemét hasonlítod össze.

Tartsd meg az egyensúlyodat, vagy kezdd elölről

Sok producer ismeri ezt az érzést: a rough mixben volt valami különleges, az „igazi” mix pedig elvesztette. Az ok gyakran egyszerű. Az új mix megváltoztatta azt az egyensúlyt, amitől a dal működött.

A LoopMastering Keverésben van egy Egyensúly kapcsoló. A Saját egyensúlyod megtartja a saját stemszintjeidet, és hozzáadja a teljes keverési feldolgozást. Az Újraépítve minden stemnek a nulláról ad kész mixnek megfelelő szintet. Auto beállításon a motor elemzi a stemjeidet, dönt, és azt is megmondja, miért, például: „a vezető ének sokkal halkabban érkezett, mint ahogy egy kész mix tartaná.” Bármikor válthatsz, új feltöltés nélkül, és a lejátszás ugyanott folytatódik.

Ezért fontos az export 8. lépése: ha minden fájlt normalizálsz, nem marad megtartható egyensúly.

Hogyan ítélj meg őszintén egy mixet

1. Először egyenlítsd ki a hangosságot. Egy hangosabb változat egy pillanatra mindig jobbnak tűnik. Ez a keverés leggyakoribb csapdája. A LoopMastering Keverésben az Összehasonlítás a keveretlen stemeket a mixszel azonos hangosságon játssza le, így a mixet hallod, nem a hangerőt.
2. Hallgasd több rendszeren, mindegyiken egy kérdéssel. A telefon hangszóróján: hallod még a basszustémát és minden szót? Fülhallgatón: túl élesek a cintányérok és az „sz” hangok? Autóban: túl nagyok vagy túl vékonyak a mélyek? A mixnek nem kell mindenhol ugyanúgy szólnia. Mindenhol működnie kell.
3. Ellenőrizd monóban. Elöl marad az ének? Megmarad a basszus? Ha egy rész eltűnik, ott fázis- vagy szélességprobléma rejtőzik.
4. Ellenőrizd a legsűrűbb és a legcsendesebb pillanatokat. Hallgasd meg az utolsó refrént és a breakdownt, ne csak az első versszakot.
5. Mérsékelt hangerőn hallgass, és tarts szüneteket. Az idő nagy részében nagyjából egy normál beszélgetés hangerején hallgass, és csak rövid ellenőrzésekhez hangosíts fel. A hangos hallgatás gyorsan fárasztja a füledet. Egy hosszú session után szinte bármi normálisnak hangzik, ezért egy szünet után vagy másnap térj vissza.
6. Hasonlítsd össze egy referenciaszámmal a DAW-odban: egy azonos stílusú, kiadott dallal, azonos hangosságon. Az egyensúlyt és a hangszínt hasonlítsd össze, ne a hangerőt. A rough mixed is referencia. Ha az új mix elvesztette a dal hangulatát, hasonlítsd össze a kettőt azonos hangosságon, és keresd meg, mi változott.
7. A dalra figyelj, ne a pluginekre. Érted minden szavát? Felemelkedik a refrén? Megmozgat a groove?

Tedd a magadévá: szavakkal vagy a faderekkel

Nem kell tudnod, melyik plugin javít ki egy problémát. Elég, ha hallod.

A LoopMastering Keverésben a saját szavaiddal beírhatod (vagy kimondhatod), mit szeretnél, és azonnal hallod az eredményt:

• „Hangosabb ének”
• „Ütősebb dobok”
• „Kevesebb reverb a gitáron”
• „Billentyűk balra”
• „Szélesebb sztereó”
• „Kicsit halkabb basszus”

Csak az a rész változik, amelyet megnevezel. Minden lépés megmarad az előzményekben, így visszavonhatod, vagy visszatérhetsz hozzá.

Ha inkább a faderekkel dolgoznál, nyisd meg a konzolt. Minden csoporton megtalálod a szintet, a pant és a szélességet, a némítást és a szólót, a szűrőket, az EQ-t presetekkel és élő görbével, a kompressziót, a reverb- és delay-küldéseket, a de-essert és a zajkaput, a sztereó szélesítőt, a chorust, a flangert, a phasert és a tremolót, valamint a fázisfordítást és a monóellenőrzést. Bonts szét bármelyik csoportot a Szétbontás gombbal, és minden sáv saját csatornát kap. Loopolj egy szakaszt, amíg dolgozol rajta, és mentsd el a beállításaidat presetként a következő dalodhoz.

A mixtől a masterig: az átadás

A masteringhez olyan mix kell, amellyel még lehet dolgozni: le nem vágott csúcsok, némi headroom és teljes felbontás.

Amikor a LoopMastering Keverésből masteringre küldesz egy mixet, az 32 bites float WAV-ként megy, limiter nélkül, és a true peak legfeljebb -1,2 dBTP. A mastering stílusa a mixhez igazodik: a Letisztult és az Ütős mix Modern stílusban, a Tágas Open stílusban kap mastert. A WAV-ot le is töltheted, és elviheted a saját masteringmérnöködhöz.

Ha magad keversz, ugyanezek a szabályok érvényesek. Az útmutatónk arról, hogyan készítsd elő a mixedet online masteringre, lépésről lépésre elmagyarázza őket.

Két szám sok félreértést okoz itt:

• „Hagyj 6 dB headroomot.” Ez szokás, nem szabály. A masteringhez clipping és limiter nélküli mix kell, amelynek a csúcsai biztonságosan 0 dB alatt vannak. A pontos szám nem számít.
• „Keverj −14 LUFS-re a Spotify miatt.” Ne kergess hangossági számot a mixben. A streamingszolgáltatások, például a Spotify, maguk állítják be minden dal lejátszási szintjét, a végső hangosságot pedig a mastering állítja be.

És a mastering nem tudja megjavítani a mixet. A kész sztereó fájlon dolgozik, így nem tud előrehozni egy eltemetett éneket, és nem tudja szétválasztani a lábdobot és a basszust. Ezeket a mixben javítsd.

Aggódsz az AI-jelölés miatt? A mixed attól még a te zenéd

A streamingszolgáltatások ma már ellenőrzik, hogy az új megjelenések tartalmaznak-e AI által generált zenét. A Deezer megjelöli azokat az albumokat, amelyeken teljesen AI által generált számok vannak, és ezeket a számokat kihagyja az ajánlásaiból. A szolgáltatás legforgalmasabb napjain, 2026 júniusában az összes új feltöltés több mint fele teljesen AI által generált volt. A TIDAL nem fizet jogdíjat a teljesen AI által generált számok után. A Spotify, az Apple Music és a YouTube Music ma már AI-nyilatkozatot kér, vagy AI-címkéket jelenít meg.

Ezek az ellenőrzések a generált zenéről szólnak: énekekről, hangszerekről, dallamokról vagy dalszövegekről, amelyeket egy modell hozott létre, és olyan hangokról, amelyek valódi előadókat utánoznak. A Deezer detektora például azokat a nyomokat keresi, amelyeket a zenegenerátorok hagynak az általuk létrehozott hanganyagban. A szokásos stúdióeszközök más kategóriába tartoznak. A YouTube irányelvei a szokásos pitch-korrekciót és az automatizált masteringszoftvereket a „No Gen AI” (nem generatív AI) kategóriába sorolják.

A LoopMastering Keverés semmit sem generál. A saját felvételeidet hozza egyensúlyba, formálja és helyezi el, és nem ad hozzá és nem cserél le egyetlen zenei részt sem. A mix minden hangja a stemjeidből származik. Őrizd meg ezeket a stemeket: ha egy terjesztő rákérdez, ezek mutatják meg, hogy a dal a saját munkád.

Gyors ellenőrzőlista a mixexporthoz

Teljes hossz: minden sáv 0:00-nál kezdődik, és a dal végéig tart.

Csak audió: minden virtuális hangszer audióvá van bounce-olva.

Egy formátum: egy mintavételi frekvencia, 24 bites vagy 32 bites float WAV, a monó részek monó fájlként, MP3 nélkül.

Nincs clipping: minden sáv csúcsa 0 dBFS alatt van.

Nincs reverb és delay: a teret a mix adja hozzá, a különleges throw-k pedig saját FX-sávon vannak.

Megőrzött karakter: az erősítők, a szűrők és az énekeffektek, amelyek a hangzás részei, rajta maradnak.

Tiszta master csatorna: nincs limiter, nincs kompresszor, nincs EQ.

Saját egyensúlyod: a rough mix szintjein exportálva, normalizálás nélkül.

Egyértelmű nevek: minden fájl neve megmondja, mi van benne.

Tesztelve: egy üres projektben a fájlok egy késői belépésnél és az utolsó hangnál is illeszkednek.

GYIK a keverésről

Mit töltsek fel a keveréshez?

Egy dal külön sávjait, ugyanabból a sessionből exportálva: ének, dobok, basszus, hangszerek és így tovább. Minden fájl legyen teljes hosszúságú, és 0:00-nál kezdődjön, hogy egymáshoz igazodjanak. A LoopMastering Keverés 2–60 sávot fogad.

Multitrackek vagy stemek: melyik a jobb?

Mindkettő működik. A multitrackek adják a legtöbb kontrollt, így a legjobb eredményt is. A csoportosított stemek, például az összes dob egy fájlban, szintén jól működnek.

Levegyem az effekteket exportálás előtt?

Csak a reverbet és a delayt, mert ezeket a mix saját maga adja hozzá. A master csatornán is kapcsolj ki mindent. Az összes többi effektet tartsd meg, például a gitárerősítőt, a szintiszűrőt vagy az énekeffektet.

Normalizáljam a stemjeimet?

Nem. A rough mix szintjein exportáld őket. A normalizált fájlokból elveszik az egyensúlyod, így a mix nem tudja megtartani.

Milyen mintavételi frekvenciát és bitmélységet használjak?

Tartsd meg a sessionöd mintavételi frekvenciáját, ami általában 44,1 vagy 48 kHz, és 24 bites vagy 32 bites float WAV-ot exportálj.

Lekeverhetek egy beatet és egy éneket?

Igen. Két sáv elég: az instrumentál és az ének. Ha vannak duplázásaid és adlibjeid, add hozzá őket külön fájlként.

Mennyi ideig tart egy keverés?

Általában néhány percig. Ez a sávok számától és a dal hosszától függ. Elhagyhatod az oldalt, és e-mailt kapsz, amikor a mixeid elkészültek.

Milyen hangos legyen a mix mastering előtt?

Ne legyen benne clipping, ne legyen rajta limiter, és a csúcsai biztonságosan 0 dBFS alatt legyenek. Nem kell pontos szám, például −6 dB headroom. Amikor a LoopMastering Keverésből masteringre küldesz egy mixet, az átadást mi készítjük elő neked.

Meg tudja javítani a mastering a rossz mixet?

Nem. A mastering a kész sztereó fájlon dolgozik. Az egész dal hangszínét és hangosságát alakítja, de nem tud előrehozni egy eltemetett éneket, és nem tudja szétválasztani a lábdobot és a basszust. Ezeket a mixben javítsd.

Ad hozzá a LoopMastering Keverés AI által generált hangokat?

Nem. A motor a saját felvételeidet hozza egyensúlyba, formálja és helyezi el. Nem generál, nem cserél le és nem ad hozzá zenei részeket.

Milyen fájlt kapok?

A kiválasztott mix 32 bites float WAV-fájlját, a dalod nevével. Mindhárom mixet ingyen, fiók nélkül meghallgathatod. A letöltéshez fizess egyszer a dalért, vagy válaszd az Unlimited csomagot.

Hallgasd meg a dalod három mixét

A leggyorsabban úgy tanulhatod meg, mit csinál egy jó mix, ha a saját dalodat hallod háromféleképpen lekeverve. Exportáld a sávjaidat a fenti ellenőrzőlista szerint, töltsd fel őket a LoopMastering Keverésbe, és válts a Letisztult, az Ütős és a Tágas között, miközben a dal szól.

Röviden: exportálj tiszta, teljes hosszúságú sávokat reverb, delay és master csatornás feldolgozás nélkül, építsd fel a mixet az egyensúlytól a szélességig, ítéld meg azonos hangosságon és monóban, és headroommal rendelkező mixet küldj masteringre. Így lesz egy halom stemből kész dal.