Paano Mag-mix ng Kanta mula sa Stems: Mula Export hanggang Master-Ready na Mix

Sa mix nagiging kanta ang isang tumpok ng mga track. Nasa harap ang vocal, naka-lock sa isa't isa ang kick at ang bass, at may sariling puwesto ang bawat parte.

Dito rin nawawala ang punch ng maraming home production. Kadalasan hindi dahil sa isang maling EQ move, kundi dahil sa magulong export, o dahil hinusgahan ang mix sa maling volume.

Sinusundan ng gabay na ito ang isang kanta mula sa DAW mo hanggang sa master-ready na mix: paano i-export ang stems mo, ano talaga ang ginagawa ng tapos na mix, paano ito husgahan nang tapat, at paano ito ipasa sa mastering. Gumagana ito kung ikaw mismo ang nagmi-mix, kung ipinapadala mo ang mga track mo sa isang engineer, at kung gumagamit ka ng online mixing, gaya ng LoopMastering Mixing.

Sa madaling salita: i-export ang bawat track nang buong haba mula 0:00, bilang 24-bit o 32-bit float WAV. I-off ang reverb, delay at lahat ng nasa master channel, at panatilihin ang effects na bahagi ng tunog. Buuin ang mix sa ganitong ayos: balanse, low end, EQ, dynamics, vocal, espasyo at lapad. Husgahan ang bawat pagbabago sa parehong loudness, i-check ito sa mono at sa phone, at magpadala sa mastering ng mix na walang limiter at may kaunting headroom.

Multitracks, stems, o beat at vocal?

Puwede kang mag-mix mula sa tatlong uri ng session:

• Multitracks: isang file para sa bawat instrumento o mikropono. Sila ang nagbibigay ng pinakamaraming kontrol, kaya sila rin ang may pinakamagandang resulta.
• Stems: mga grupo ng track, gaya ng lahat ng drums sa iisang file. Maganda rin silang i-mix, kahit mas kaunti nang kaunti ang kontrol sa loob ng bawat grupo.
• Beat at vocal: sapat na ang dalawang file. Kung nag-record ka sa ibabaw ng beat, i-upload ang instrumental at ang vocal tracks mo. Panatilihing hiwa-hiwalay na file ang lead, doubles at adlibs kung meron ka.

Tapos na stereo na kanta lang ang meron ka? Hatiin muna ito sa stems gamit ang Stem Splitter, tapos i-mix ang stems. Nasa gabay namin kung paano hatiin ang kanta sa stems ang mga paraan para makakuha ng malinis na stems.

Tumatanggap ang LoopMastering Mixing ng 2 hanggang 60 track ng iisang kanta. Mas matagal i-mix ang malalaking session, kaya kapag 40 track o higit pa, pagsamahin sa tig-isang file ang halatang doubles at stacks.

Paano mag-export ng stems para sa mixing

Mas malaki ang epekto ng export kaysa sa inaakala ng karamihan. Binibigyan ng malinis na export ang mix ng matibay na pundasyon. Sa magulong export naman, kailangang paikutan ng bawat susunod na hakbang ang isang problema.

1. I-export ang bawat track nang buong haba, mula sa pinakasimula. Magsimula sa 0:00 (bar 1) at huminto pagkatapos ng huling tail, kahit tahimik ang isang track sa halos buong kanta. Ang parteng papasok sa 1:30 ay magsisimula sa 1:30 na katahimikan: panatilihin iyon. Sa ganoon, pareho ang simula ng bawat file, at magkakatugma silang lahat.
2. I-bounce sa audio ang bawat instrumento. Kailangang maging audio file ang mga virtual instrument at MIDI track.
3. Gumamit ng iisang format para sa bawat file. Panatilihin ang sample rate ng session mo (44.1 o 48 kHz) at mag-export ng 24-bit o 32-bit float WAV. Okay din ang AIFF at FLAC. Nililimitahan ng MP3 at AAC na stems ang final mix at master. I-export ang mono parts, gaya ng vocal o bass, bilang mono files, at ang stereo parts bilang iisang stereo file, hindi bilang magkahiwalay na left at right file.
4. Panatilihing mas mababa sa 0 dBFS ang bawat track. I-check ang bawat track, hindi lang ang master meter: puwedeng itago ng processing sa master channel ang track na nagki-clip. Sa 24-bit na file, permanenteng napuputol ang lahat ng lampas sa 0 dBFS, at walang mix na makakapagbalik nito. Napapanatili ng 32-bit float na file ang mga peak na iyon, pero ayusin pa rin ang level: ibaba ang fader o ang clip gain, at mag-export ulit.
5. I-off ang reverb at delay. Nagdadagdag ang mix ng sarili nitong espasyo, at ang espasyong kontrolado lang nito ang kaya nitong hubugin. Nakadikit na sa track ang naka-print na reverb: hindi na ito puwedeng humina sa ilalim ng vocal o tumugma sa natitirang bahagi ng kanta. Kung bahagi ng hook ang isang delay throw o reverse reverb, i-export ito bilang sarili nitong FX track.
6. Panatilihin ang effects na bahagi ng mismong tunog. Guitar amp, synth filter, distorted na 808, vocal effect, hard-tuned na vocal: bahagi ang mga ito ng performance. Iwanan silang naka-on.
7. I-off ang lahat ng nasa master channel. Walang limiter, walang bus compressor, walang EQ, walang “mastering” preset. Tumutugon sa buong kanta ang processor sa master bus. Kapag isa-isa mong ine-export ang mga track, sa track na iyon lang ito tumutugon, kaya iba-iba ang trato sa bawat stem, at kapag pinagsama, hindi na nila nabubuo ang rough mix mo.
8. Huwag i-normalize ang files. Mag-export sa mga level ng rough mix mo, nang hindi ginagalaw ang faders. Sa ganoon, dala ng files ang balanse mo, at mapapanatili mo ito. Kung pare-pareho ang loudness ng bawat file, wala na ang balanse mo.
9. I-print ang edits mo. Dapat nasa files na ang comping, timing fixes at manual tuning. Kung natural na tuning ang gusto mo, puwede itong idagdag ng mix, kaya hindi mo na ito kailangang i-print.
10. Pangalanan ang bawat file ayon sa laman nito. “Lead Vocal”, “Adlibs”, “Kick”, “808” at “Rhythm Guitar”, hindi “Audio 14”. Pinapabilis ng malinaw na pangalan ang bawat susunod na check.
11. Isulat ang tempo. Puwedeng mag-lock ang delays sa tempo ng kanta kapag alam ang BPM.
12. Itabi ang rough mix mo, at i-test ang export. I-bounce nang isang beses ang rough mix, nang walang limiter, para ma-check mo kung napanatili ng bagong mix ang mga nagustuhan mo. Tapos i-import ang mga bagong file sa isang bakanteng project, lahat sa 0:00, at i-play ang isang parteng huli nang pumapasok at ang huling nota ng kanta. Kung tugma ang lahat doon, tama ang export. Puwede pa ring hindi magkakatugma ang mga file na pareho ang haba, kaya huwag laktawan ang test na ito.

Sa LoopMastering Mixing, pinapakinggan ng engine ang bawat track at inaalam ang role nito: lead vocal, backing vocal, kick, 808, rhythm guitar, pad at iba pa. Ikaw ang magche-check ng mga role bago magsimula ang mix. Binabalaan ka rin ng upload tungkol sa lossy na files, mga track na nagki-clip at napakalalaking session, at sinasabi nito sa iyo kapag parang magkakahiwalay na tapos na kanta ang files mo imbes na mga parte ng iisang kanta.

Ano talaga ang ginagawa ng tapos na mix

Hindi tumpok ng effects ang tapos na mix. Isa itong hanay ng mga desisyon, na ginagawa nang sunud-sunod. Narito sila sa ayos na sinusunod ng karamihan ng engineer, kasama ang ginagawa ng LoopMastering Mixing sa bawat hakbang.

1. Balanse: bawat parte sa level na bagay sa role nito

Ang faders ang gumagawa ng karamihan ng trabaho sa mix. Ang lead vocal at drums ang bumubuo ng balangkas, at nakapuwesto sa paligid nila ang bawat ibang parte. Hinuhubog din ng genre ang balanse: malakas ang vocal at 808 sa hip-hop, at mas maraming espasyo ang ibinibigay ng rock sa mga gitara.

Alam ng LoopMastering ang pinagkaiba ng lead vocal at kick drum. May level ang bawat track na bagay sa role nito at sa genre mo. Pumili mula sa 18 genre, o iwan ito sa Auto.

2. Low end: magkahati sa pundasyon ang kick at ang bass

Nasa parehong mabababang frequency ang kick at ang bass. Kapag sabay silang tumama, nag-aagawan sila, at nagiging malakas at malabo ang low end imbes na punchy. Dalawang paraan ang ginagamit ng engineers para ayusin ito: binibigyan ng EQ ang bawat parte ng sarili nitong bahagi ng low end, at bahagyang humihina ang bass sa bawat tama ng kick.

Sa LoopMastering, nagbibigay-daan ang bass sa bawat kick, at nananatili sa gitna ang low end, kung saan ito pinakamalakas.

3. EQ: espasyo para sa bawat parte

Sa mix, hindi gaanong tungkol sa pagpapaganda ng isang parte nang mag-isa ang EQ, kundi tungkol sa paggawa ng espasyo. Bawasan ang low mids kung saan nagtatambak ang napakaraming parte, alisin ang low end sa mga parteng hindi nangangailangan nito, at mag-iwan ng espasyo sa upper mids para sa mga salita ng vocal.

Huwag husgahan ang EQ nang naka-solo. Puwedeng perpekto sa mix ang gitarang manipis pakinggan nang mag-isa.

Nililinis ng LoopMastering ang espasyo sa pagitan ng mga instrumento, para hindi mag-agawan ang vocal, bass at drums. Sa console, may EQ na may live na curve ang bawat track, at mabilis kang makakapagsimula gamit ang presets gaya ng “Bawasan ang pagkamalabo”, “Bawasan ang pagkatalim”, “Malinaw na vocal” at “Lakas ng kick”.

4. Dynamics: kontrol na hindi pumapatay sa galaw

Pinaglalapit ng compression ang level ng malalakas at mahihinang bahagi ng isang parte. Kailangan ito ng vocal na mula bulong ay umaabot sa sigaw. Kapag sobra ang compression, nagiging flat at nakakapagod ang lahat.

Iba-iba ang kontrol na kailangan ng bawat parte. Kailangan ng drums ang attack nila. Kailangan ng vocal ang steady na level. Kailangan ng bass ang pantay-pantay na nota.

Sine-set ng LoopMastering ang compression para sa bawat role. Sa console, puwede kang pumili ng estilo ng compression para sa bawat parte, gaya ng Glue, Punch, “Vocal sa harap”, “Punch ng drums” o “Kontrol ng bass”.

5. Ang vocal: nasa harap, malinaw at nasa tono

Para sa karamihan ng nakikinig, ang vocal ang kanta. Dapat malinaw ang bawat salita, walang matatalas na tunog ng “s” at walang pumuputok na tunog ng “p”.

May de-esser at de-plosive ang LoopMastering para sa bawat vocal. Hinahanap ng Auto pitch correction ang key ng kanta at tinotono ang vocal habang nakikinig ka. Ikaw ang magse-set ng lakas, mula Gentle hanggang Robotic, ng kinis, at ng uri ng boses. Para i-tune lang ang ilang nota, buksan ang “Manual na pag-tune ng vocal”: minamarkahan nito ang mga notang wala sa key ng kanta, at ang mga pinili mo lang ang aayusin mo.

6. Espasyo: reverb at delay na marunong umatras

Inilalagay ng reverb at delay ang mga parte sa isang kuwarto at binibigyan ng lalim ang mix. Ang problema: ang reverb na sapat para lumaki ang tunog ay nagpapalabo rin sa mga salita.

Nilulutas ito ng engineers gamit ang ducking. Humihina ang reverb at delay habang kumakanta ang vocal, at lumalaki ulit sila sa mga puwang.

Ginagawa ito ng LoopMastering Mixing para sa iyo: humihina ang reverb at delay habang kumakanta ang lead vocal at bumabalik sila sa pagitan ng mga linya. Puwede kang pumili ng uri ng reverb, gaya ng Plate, Bulwagan, Kuwarto, Chamber o Spring, itakda kung gaano katagal tumutunog ang reverb, at i-lock ang delays sa tempo ng kanta.

7. Lapad: malalapad na instrumento, matibay na gitna

Pinalalaki ng lapad ng stereo ang dating ng mix, pero ang gitna ang nagbubuklod dito. Kadalasan nasa gitna ang kick, snare, bass at lead vocal. Sa mono nababagay ang low end. Kapag ikinalat ito nang malapad, humihina ito sa phones, maliliit na speaker at club systems.

Sa mga instrumento ibinibigay ng LoopMastering ang lapad, at pinapanatili nito sa gitna ang low end. Isang click lang ang mono check.

Pangwakas na detalye: karakter at galaw

Pinaiinit at pinalalapit ng kaunting saturation ang dating ng mga parte. Ang mga pagbabago sa paglipas ng kanta ang nagpapanatiling mas malaki ang chorus kaysa sa verse.

Sa LoopMastering, itinatakda ng Karakter ang analog warmth sa vocals, bass at drums, mula Malinis hanggang Matindi. Sa isang bahagi lang ng kanta nag-a-apply ang “Mga pagbabagong may oras”, halimbawa mas maraming reverb sa vocal sa bridge.

Makinig sa higit sa isang mix

Kadalasan, isang mix ang ipinapadala ng engineer, tapos hihingi ka ng mga pagbabago. Binibigyan ka ng LoopMastering Mixing ng tatlong kumpletong mix ng kanta mo sa loob ng ilang minuto: Linaw, Punch at Lawak. Kumpleto ang trabaho sa bawat mix. Magkakaiba sila ng dating:

• Linaw: malinaw na detalye, matatag na pundasyon at balanseng espasyo. Bagay sa pop, singer-songwriter at R&B, at anumang kanta kung saan dapat tumatak ang bawat salita.
• Punch: malapit na vocals, matitibay na drums at mas masikip at tuyong espasyo. Bagay sa hip-hop, rock at EDM, at anumang kantang kailangan ng impact.
• Lawak: bukas na dynamics, mas malalapad na instrumento at mas malalim na ambience. Bagay sa mga ballad, indie, acoustic at cinematic na kanta.

Lumipat-lipat sa kanila habang tumutugtog ang kanta. Nasa parehong sandali pa rin ang playback, kaya parehong bar ng kanta ang ikinukumpara mo.

Panatilihin ang balanse mo, o magsimula ulit

Kilala ng maraming producer ang pakiramdam na ito: may espesyal sa rough mix, at nawala iyon sa “totoong” mix. Madalas simple lang ang dahilan. Binago ng bagong mix ang balanseng nagpapagana sa kanta.

May Balanse switch ang LoopMastering Mixing. Pinapanatili ng Balanse mo ang sarili mong stem levels at idinadagdag ang buong mix processing. Binibigyan naman ng Binuo muli ang bawat stem ng level na pang-tapos na mix mula sa simula. Sa Auto, binabasa ng engine ang stems mo at pumipili ito, at sinasabi nito kung bakit, halimbawa: “dumating ang lead vocal na mas mahina nang husto kaysa sa tatanggapin ng tapos na mix.” Puwede kang lumipat anumang oras, walang bagong upload, at nasa parehong punto pa rin ang playback.

Kaya mahalaga ang hakbang 8 ng export: kung ino-normalize mo ang bawat file, wala nang balanseng mapapanatili.

Paano husgahan nang tapat ang isang mix

1. Itugma muna ang loudness. Palaging mas maganda ang dating ng mas malakas na bersyon, kahit sandali lang. Ito ang pinakakaraniwang patibong sa mixing. Sa LoopMastering Mixing, pinapatugtog ng “Ihambing” ang stems mong hindi pa naka-mix sa parehong loudness ng mix, kaya ang mix ang naririnig mo at hindi ang volume.
2. Makinig sa higit sa isang sistema, na may isang tanong para sa bawat isa. Sa speaker ng phone: naririnig mo pa ba ang bass line at bawat salita? Sa earbuds: masyado bang matalas ang cymbals at ang mga tunog ng “s”? Sa kotse: masyado bang malaki o manipis ang low end? Hindi kailangang pareho ang tunog ng mix kahit saan. Kailangan lang itong gumana kahit saan.
3. I-check ito sa mono. Nananatili ba sa harap ang vocal? Nananatili ba ang bass? Kung may nawawalang parte, may nakatagong problema sa phase o lapad doon.
4. I-check ang pinakasiksik at pinakatahimik na bahagi. Pakinggan ang huling chorus at ang breakdown, hindi lang ang unang verse.
5. Katamtamang volume lang, at magpahinga. Kadalasan, makinig sa lakas na halos kapareho ng normal na usapan, at lakasan lang para sa maiikling check. Mabilis napapagod ang tenga mo sa malakas na pakikinig. Pagkatapos ng mahabang session, halos lahat ay parang normal na, kaya bumalik pagkatapos ng pahinga, o kinabukasan.
6. Ikumpara sa isang reference track sa DAW mo: isang na-release na kanta sa parehong estilo, sa parehong loudness. Ikumpara ang balanse at ang tono, hindi ang volume. Reference din ang rough mix mo. Kung nawala sa bagong mix ang dating ng kanta, ikumpara ang dalawa sa parehong loudness at hanapin kung ano ang nagbago.
7. Pakinggan ang kanta, hindi ang plug-ins. Naiintindihan mo ba ang bawat salita? Umaangat ba ang chorus? Napapagalaw ka ba ng groove?

Gawin itong sarili mo: sa salita, o sa faders

Hindi mo kailangang malaman kung aling plug-in ang nag-aayos ng isang problema. Kailangan mo lang itong marinig.

Sa LoopMastering Mixing, puwede mong i-type (o sabihin) ang gusto mo sa sarili mong salita, at maririnig mo agad ang resulta:

• “Lakasan ang vocals”
• “Mas punchy na drums”
• “Bawasan ang reverb sa gitara”
• “I-pan pakaliwa ang keys”
• “Mas malapad na stereo”
• “Hinaan nang kaunti ang bass”

Ang parteng binanggit mo lang ang nagbabago. Nasa history ang bawat hakbang, kaya puwede mo itong i-undo o balikan.

Kung mas gusto mo ang faders, buksan ang console. May sariling level, pan at lapad ang bawat grupo, mute at solo, filters, EQ na may presets at live na curve, compression, reverb at delay sends, de-esser at noise gate, stereo widener, chorus, flanger, phaser at tremolo, phase invert at mono check. I-explode ang kahit anong grupo, at magkakaroon ng sariling channel ang bawat track. I-loop ang isang bahagi habang inaayos mo ito, at i-save ang settings mo bilang presets para sa susunod mong kanta.

Mula mix hanggang master: ang handoff

Kailangan ng mastering ang mix na puwede pa nitong pagtrabahuhan: peaks na hindi naputol, kaunting headroom, at buong resolution.

Kapag nagpadala ka ng mix mula sa LoopMastering Mixing papunta sa mastering, ipinapadala ito bilang 32-bit float WAV, walang limiter sa mix, at nasa -1.2 dBTP o mas mababa ang true peak. Sinusundan ng mastering style ang mix: sa Modern nima-master ang Linaw at Punch, at sa Open nima-master ang Lawak. Puwede mo ring i-download ang WAV at dalhin ito sa sarili mong mastering engineer.

Kung ikaw mismo ang nagmi-mix, ganoon din ang mga patakaran. Ipinapaliwanag ang mga ito nang hakbang-hakbang sa gabay namin kung paano ihanda ang mix para sa online mastering.

Dalawang numero ang nagdudulot ng maraming kalituhan dito:

• “Mag-iwan ng 6 dB na headroom.” Nakasanayan ito, hindi patakaran. Kailangan ng mastering ang mix na walang clipping, walang limiter, at may peaks na ligtas na mas mababa sa 0 dB. Hindi mahalaga ang eksaktong numero.
• “Mag-mix sa −14 LUFS para sa Spotify.” Huwag habulin ang isang loudness number sa mix. Ang mga streaming service gaya ng Spotify mismo ang nagse-set ng playback level ng bawat kanta, at ang mastering ang nagse-set ng final loudness.

At hindi kayang ayusin ng mastering ang mix. Sa tapos na stereo file ito gumagana, kaya hindi nito kayang iharap ang natabunang vocal o paghiwalayin ang kick at bass. Sa mix ayusin ang mga iyon.

Nag-aalala sa AI flags? Musika mo pa rin ang mix mo

Sinusuri na ngayon ng mga streaming service ang mga bagong release kung may musikang gawa ng AI. Nilalagyan ng tag ng Deezer ang mga album na may mga track na buong gawa ng AI, at hindi nito isinasama ang mga track na iyon sa recommendations nito. Sa mga pinakaabalang araw nito noong Hunyo 2026, higit sa kalahati ng lahat ng bagong upload ay buong gawa ng AI. Walang royalties na ibinabayad ang TIDAL sa mga track na buong gawa ng AI. Humihingi na ngayon ng AI disclosure o nagpapakita ng AI labels ang Spotify, Apple Music at YouTube Music.

Tungkol sa generated na musika ang mga check na ito: vocals, instrumento, melodiya o lyrics na gawa ng isang model, at mga boses na kumokopya sa totoong artist. Halimbawa, hinahanap ng detector ng Deezer ang mga bakas na iniiwan ng mga music generator sa audio na ginagawa nila. Iba ang mga normal na studio tool. Sa mga guideline ng YouTube, nakalista ang karaniwang pitch correction at automated mastering software bilang “No Gen AI”.

Walang ginagawang bagong tunog ang LoopMastering Mixing. Binabalanse, hinuhubog at inilalagay nito ang sarili mong recordings, at hindi ito nagdadagdag o nagpapalit ng kahit anong musical part. Galing sa stems mo ang bawat nota sa mix. Itabi ang stems na iyon: kapag nagtanong ang isang distributor, ang mga ito ang magpapakita na sarili mong gawa ang kanta.

Mabilisang checklist sa pag-export para sa mix

Buong haba: nagsisimula sa 0:00 ang bawat track at tumatakbo hanggang sa dulo ng kanta.

Audio lang: naka-bounce sa audio ang bawat virtual instrument.

Iisang format: iisang sample rate, 24-bit o 32-bit float WAV, mono parts bilang mono files, walang MP3.

Walang clipping: mas mababa sa 0 dBFS ang peak ng bawat track.

Walang reverb o delay: sa mix idinadagdag ang espasyo, at nasa sarili nilang FX track ang mga espesyal na throw.

Buo ang karakter: naka-on pa rin ang amps, filters at vocal effects na bahagi ng tunog.

Malinis na master channel: walang limiter, walang compressor, walang EQ.

Balanse mo: na-export sa mga level ng rough mix, hindi naka-normalize.

Malinaw na pangalan: sinasabi ng bawat file kung ano ito.

Na-test: sa isang bakanteng project, tugma ang files sa isang late na pasok at sa huling nota.

Mga madalas itanong tungkol sa mixing

Ano ang dapat kong i-upload para sa mix?

Ang magkakahiwalay na track ng isang kanta, na na-export mula sa iisang session: vocals, drums, bass, instruments at iba pa. Dapat buong haba ang bawat file at nagsisimula sa 0:00, para magkatugma sila. Tumatanggap ang LoopMastering Mixing ng 2 hanggang 60 track.

Multitracks o stems: alin ang mas maganda?

Pareho silang gumagana. Ang multitracks ang nagbibigay ng pinakamaraming kontrol, kaya sila ang may pinakamagandang resulta. Maganda rin ang grouped stems, gaya ng lahat ng drums sa iisang file.

Dapat ko bang alisin ang effects ko bago mag-export?

Reverb at delay lang, dahil nagdadagdag ang mix ng sarili nito. I-off din ang lahat ng nasa master channel. Panatilihin ang lahat ng iba pang effects, gaya ng guitar amp, synth filter o vocal effect.

Dapat ko bang i-normalize ang stems ko?

Hindi. I-export ang mga ito sa mga level ng rough mix mo. Nawawala ang balanse mo sa normalized na files, kaya hindi ito mapapanatili ng mix.

Anong sample rate at bit depth ang dapat kong gamitin?

Panatilihin ang sample rate ng session mo, kadalasan 44.1 o 48 kHz, at mag-export ng 24-bit o 32-bit float WAV.

Puwede ba akong mag-mix ng beat at vocal?

Oo. Sapat na ang dalawang track: ang instrumental at ang vocal. Idagdag ang doubles at adlibs bilang sarili nilang files kung meron ka.

Gaano katagal ang isang mix?

Kadalasan ilang minuto lang. Depende ito sa dami ng track at sa haba ng kanta. Puwede kang umalis sa page at makatanggap ng email kapag handa na ang mga mix mo.

Gaano kalakas dapat ang mix ko bago mag-mastering?

Walang clipping, walang limiter, at may peaks na ligtas na mas mababa sa 0 dBFS. Hindi mo kailangan ng eksaktong numero, gaya ng −6 dB na headroom. Kapag nagpadala ka ng mix mula sa LoopMastering Mixing papunta sa mastering, nakahanda na ang handoff para sa iyo.

Kaya bang ayusin ng mastering ang pangit na mix?

Hindi. Sa tapos na stereo file gumagana ang mastering. Hinuhubog nito ang tono at loudness ng buong kanta, pero hindi nito kayang iharap ang natabunang vocal o paghiwalayin ang kick at bass. Sa mix ayusin ang mga iyon.

Nagdadagdag ba ang LoopMastering Mixing ng tunog na gawa ng AI?

Hindi. Binabalanse, hinuhubog at inilalagay ng engine ang sarili mong recordings. Hindi ito gumagawa, nagpapalit o nagdadagdag ng musical parts.

Anong file ang makukuha ko?

Isang 32-bit float WAV ng mix na pinili mo, na nakapangalan sa kanta mo. Puwede mong pakinggan nang libre ang tatlong mix, walang account. Para mag-download, magbayad nang isang beses para sa kanta o kumuha ng Unlimited.

Pakinggan ang tatlong mix ng kanta mo

Ang pinakamabilis na paraan para malaman kung ano ang ginagawa ng magandang mix ay ang marinig ang sarili mong kanta na na-mix sa tatlong paraan. I-export ang mga track mo gamit ang checklist sa itaas, i-upload ang mga ito sa LoopMastering Mixing, at lumipat-lipat sa Linaw, Punch at Lawak habang tumutugtog ang kanta.

Sa madaling salita: mag-export ng malilinis at buong-habang track na walang reverb, delay o processing sa master channel, buuin ang mix mula balanse hanggang lapad, husgahan ito sa parehong loudness at sa mono, at magpadala sa mastering ng mix na may headroom. Ganyan nagiging tapos na kanta ang isang tumpok ng stems.