Cara Mixing Lagu daripada Stem: Dari Eksport hingga Mix yang Sedia Di-master

Mix ialah tempat setimbun trek menjadi sebuah lagu. Vokal berada di hadapan, kick dan bass terkunci bersama, dan setiap bahagian mendapat tempatnya sendiri.

Di sini jugalah banyak produksi di rumah kehilangan punch. Biasanya bukan kerana satu langkah EQ yang salah, tetapi kerana eksport yang bersepah, atau kerana mix dinilai pada kelantangan yang salah.

Panduan ini mengikuti sebuah lagu dari DAW anda hingga menjadi mix yang sedia di-master: cara mengeksport stem anda, apa yang sebenarnya dilakukan oleh mix siap, cara menilainya dengan jujur, dan cara menyerahkannya kepada mastering. Ia sesuai jika anda mix sendiri, jika anda menghantar trek anda kepada jurutera, dan jika anda menggunakan mixing online, seperti LoopMastering Mixing.

Versi ringkasnya: eksport setiap trek sepanjang lagu penuh dari 0:00, sebagai WAV 24-bit atau 32-bit float. Matikan reverb, delay dan semua yang ada pada saluran master, dan kekalkan kesan yang menjadi sebahagian daripada bunyi. Bina mix mengikut susunan ini: imbangan, low end, EQ, dinamik, vokal, ruang dan lebar. Nilai setiap perubahan pada kelantangan yang sama, semak dalam mono dan pada telefon, dan hantar mix tanpa limiter dengan sedikit headroom ke mastering.

Multitrack, stem, atau beat dan vokal?

Anda boleh mix daripada tiga jenis sesi:

• Multitrack: satu fail bagi setiap instrumen atau mikrofon. Multitrack memberi kawalan paling banyak, jadi hasilnya paling baik.
• Stem: kumpulan trek, seperti semua dram dalam satu fail. Stem juga mudah di-mix, dengan kawalan yang sedikit kurang di dalam setiap kumpulan.
• Beat dan vokal: dua fail sudah memadai. Jika anda merakam di atas beat, muat naik instrumental dan trek vokal anda. Jika ada, simpan vokal utama, double dan adlib sebagai fail yang berasingan.

Hanya ada lagu stereo yang sudah siap? Pisahkan kepada stem dahulu dengan Pemisah Stem, kemudian mix stem itu. Panduan kami tentang cara memisahkan lagu kepada stem menunjukkan cara mendapatkan stem yang bersih.

LoopMastering Mixing menerima 2 hingga 60 trek bagi satu lagu. Sesi besar mengambil masa lebih lama untuk di-mix, jadi untuk 40 trek atau lebih, kumpulkan double dan lapisan yang jelas sejenis, setiap kumpulan ke dalam satu fail.

Cara mengeksport stem untuk mixing

Eksport menentukan lebih banyak perkara daripada yang disangka kebanyakan orang. Eksport yang bersih memberi mix asas yang kukuh untuk diolah. Eksport yang bersepah memaksa setiap langkah seterusnya bekerja di sekitar masalah.

1. Eksport setiap trek sepanjang lagu penuh, dari awal sekali. Mula pada 0:00 (bar 1) dan berhenti selepas ekor yang terakhir, walaupun sesuatu trek senyap hampir sepanjang lagu. Bahagian yang masuk pada 1:30 bermula dengan senyap selama 1:30: kekalkannya. Dengan itu, setiap fail mempunyai titik mula yang sama, dan semuanya sejajar.
2. Bounce setiap instrumen kepada audio. Instrumen maya dan trek MIDI mesti menjadi fail audio.
3. Gunakan satu format untuk setiap fail. Kekalkan sample rate sesi anda (44.1 atau 48 kHz) dan eksport WAV 24-bit atau 32-bit float. AIFF dan FLAC juga boleh. Stem MP3 dan AAC mengehadkan mix dan master akhir. Eksport bahagian mono, seperti vokal atau bass, sebagai fail mono, dan bahagian stereo sebagai satu fail stereo, bukan sebagai fail kiri dan kanan yang berasingan.
4. Kekalkan setiap trek di bawah 0 dBFS. Semak setiap trek, bukan hanya meter master: pemprosesan pada saluran master boleh menyembunyikan trek yang clipping. Dalam fail 24-bit, semua yang melebihi 0 dBFS terpotong buat selama-lamanya, dan tiada mix yang boleh mengembalikannya. Fail 32-bit float menyimpan puncak itu, tetapi betulkan juga arasnya: rendahkan fader atau clip gain, dan eksport semula.
5. Matikan reverb dan delay. Mix menambah ruangnya sendiri, dan ia hanya boleh membentuk ruang yang dikawalnya. Reverb yang sudah dirender bersama trek akan melekat pada trek itu: ia tidak boleh merendah di bawah vokal atau sepadan dengan bahagian lain lagu. Jika delay throw atau reverse reverb ialah sebahagian daripada hook, eksportnya sebagai trek FX tersendiri.
6. Kekalkan kesan yang menjadi bunyi itu sendiri. Amp gitar, penapis synth, 808 yang berherotan, kesan vokal, vokal yang di-hard-tune: semua ini sebahagian daripada persembahan. Biarkan ia kekal hidup.
7. Matikan semua yang ada pada saluran master. Tiada limiter, tiada bus compressor, tiada EQ, tiada pratetap “mastering”. Pemproses pada master bus bertindak balas terhadap seluruh lagu. Apabila anda mengeksport satu trek pada satu masa, ia hanya bertindak balas terhadap trek itu, jadi setiap stem mendapat rawatan berbeza yang jika dijumlahkan tidak lagi sama dengan rough mix anda.
8. Jangan normalkan fail. Eksport pada aras rough mix anda, dengan fader di kedudukannya sekarang. Dengan itu, fail membawa imbangan anda, dan anda boleh mengekalkannya. Jika setiap fail keluar pada kelantangan yang sama, imbangan anda hilang.
9. Render suntingan anda. Comping, pembetulan timing dan penalaan manual patut sudah ada dalam fail. Jika anda mahukan penalaan yang semula jadi, mix boleh menambahnya, jadi anda tidak perlu merendernya ke dalam fail.
10. Namakan setiap fail mengikut isinya. “Lead Vocal”, “Adlibs”, “Kick”, “808” dan “Rhythm Guitar”, bukan “Audio 14”. Nama yang jelas menjadikan setiap semakan seterusnya lebih pantas.
11. Catat tempo. Delay boleh dikunci pada tempo lagu apabila BPM diketahui.
12. Simpan rough mix anda, dan uji eksport. Bounce rough mix sekali, tanpa limiter, supaya anda boleh menyemak bahawa mix baharu mengekalkan apa yang anda suka. Kemudian import fail-fail baharu ke dalam projek kosong, semuanya pada 0:00, dan mainkan bahagian yang masuk lewat serta not terakhir lagu. Jika semuanya sejajar di situ, eksport itu betul. Fail yang sama panjang masih boleh tidak sejajar, jadi jangan langkau ujian ini.

Dalam LoopMastering Mixing, enjin mendengar setiap trek dan mengenal pasti peranannya: vokal utama, vokal latar, kick, 808, gitar rhythm, pad dan sebagainya. Anda menyemak peranan itu sebelum mix bermula. Semasa muat naik, anda juga diberi amaran tentang fail lossy, trek yang clipping dan sesi yang sangat besar, dan anda diberitahu apabila fail anda kedengaran seperti lagu-lagu siap yang berasingan, bukan bahagian-bahagian satu lagu.

Apa yang sebenarnya dilakukan oleh mix siap

Mix siap bukan setimbun kesan. Ia satu set keputusan, yang dibuat mengikut susunan. Berikut susunannya mengikut cara kebanyakan jurutera bekerja, dengan apa yang dilakukan LoopMastering Mixing pada setiap langkah.

1. Imbangan: setiap bahagian pada aras yang sesuai dengan peranannya

Fader melakukan sebahagian besar kerja dalam mix. Vokal utama dan dram menetapkan rangka, dan setiap bahagian lain diletakkan di sekelilingnya. Genre juga membentuk imbangan: hip-hop mengekalkan vokal dan 808 yang kuat, manakala rock memberi gitar lebih banyak ruang.

LoopMastering tahu beza antara vokal utama dengan kick drum. Setiap trek mendapat aras yang sesuai dengan peranannya dan genre anda. Anda memilih daripada 18 genre, atau biarkan pada Auto.

2. Low end: kick dan bass berkongsi lantai

Kick dan bass tinggal dalam frekuensi rendah yang sama. Apabila berbunyi serentak, kedua-duanya berlawan, dan low end menjadi kuat dan keruh, bukan punchy. Jurutera membetulkannya dengan dua cara: EQ memberi setiap bahagian kawasan low end sendiri, dan bass turun sedikit di bawah setiap pukulan kick.

Dalam LoopMastering, bass memberi laluan kepada setiap kick, dan low end kekal di tengah, tempat ia paling kuat.

3. EQ: ruang untuk setiap bahagian

EQ dalam mix bukan sangat tentang menjadikan satu bahagian kedengaran bagus secara bersendirian, tetapi lebih kepada membuka ruang. Potong low-mid di tempat terlalu banyak bahagian bertimbun, buang low end daripada bahagian yang tidak memerlukannya, dan tinggalkan ruang pada upper-mid untuk lirik vokal.

Jangan nilai EQ semasa solo. Gitar yang kedengaran nipis secara bersendirian boleh menjadi sempurna dalam mix.

LoopMastering membuka ruang antara instrumen, supaya vokal, bass dan dram tidak berlawan. Dalam konsol, setiap trek ada EQ dengan lengkung langsung, dan pratetap seperti Kurangkan keruh, Kurangkan ketajaman, Vokal jelas dan Hentakan kick memberi anda permulaan yang pantas.

4. Dinamik: kawalan yang mengekalkan pergerakan

Mampatan merapatkan aras antara saat yang kuat dan saat yang perlahan dalam sesuatu bahagian. Vokal yang bergerak dari bisikan ke jeritan memerlukannya. Mampatan yang berlebihan menjadikan semuanya mendatar dan memenatkan.

Bahagian yang berbeza memerlukan kawalan yang berbeza. Dram memerlukan attack-nya. Vokal memerlukan aras yang stabil. Bass memerlukan not yang sekata.

LoopMastering menetapkan mampatan bagi setiap peranan. Dalam konsol, anda boleh memilih gaya untuk setiap bahagian, seperti Glue, Punch, Vokal di hadapan, Punch dram atau Kawalan bes.

5. Vokal: di hadapan, jelas dan tepat pada pitch

Bagi kebanyakan pendengar, vokal ialah lagu itu. Setiap perkataan mesti jelas, tanpa bunyi “s” yang tajam dan tanpa bunyi “p” yang meletup.

LoopMastering ada de-esser dan de-plosive untuk setiap vokal. Pembetulan pitch automatik mengesan kunci lagu dan menala vokal semasa anda mendengar. Anda menetapkan kekuatan, dari Lembut hingga Robotik, kelancaran dan jenis suara. Untuk menala beberapa not sahaja, buka penalaan vokal manual: ia menandakan not yang terkeluar daripada kunci lagu, dan anda hanya membetulkan not yang anda pilih.

6. Ruang: reverb dan delay yang memberi laluan

Reverb dan delay meletakkan bahagian-bahagian dalam sebuah bilik dan memberi mix kedalaman. Masalahnya: reverb yang cukup banyak untuk kedengaran besar juga mengaburkan perkataan.

Jurutera menyelesaikannya dengan ducking. Reverb dan delay menjadi lebih perlahan semasa vokal menyanyi, dan berkembang di celah-celahnya.

LoopMastering Mixing melakukannya untuk anda: reverb dan delay merendah semasa vokal utama menyanyi dan naik semula di antara baris lirik. Anda boleh memilih jenis reverb, seperti Plat, Dewan, Bilik, Chamber atau Spring, menetapkan berapa lama reverb berbunyi, dan mengunci delay pada tempo lagu.

7. Lebar: instrumen yang luas, bahagian tengah yang kukuh

Lebar stereo membuat mix terasa besar, tetapi bahagian tengahlah yang menyatukannya. Kick, snare, bass dan vokal utama biasanya kekal di tengah. Low end sepatutnya mono. Jika ia disebarkan luas, ia menjadi lebih lemah pada telefon, pembesar suara kecil dan sistem bunyi kelab.

LoopMastering memberikan lebar kepada instrumen dan mengekalkan low end di tengah. Semakan mono hanya satu klik.

Sentuhan akhir: karakter dan pergerakan

Sedikit saturasi menjadikan bahagian terasa hangat dan dekat. Perubahan mengikut masa mengekalkan korus lebih besar daripada verse.

Dalam LoopMastering, Karakter menetapkan kehangatan analog pada vokal, bass dan dram, dari Bersih hingga Kuat. Perubahan bermasa hanya berlaku pada satu bahagian lagu, contohnya lebih banyak reverb pada vokal di bahagian bridge.

Dengar lebih daripada satu mix

Jurutera biasanya menghantar satu mix, kemudian anda meminta perubahan. LoopMastering Mixing memberi anda tiga mix lengkap lagu anda dalam beberapa minit: Jernih, Punch dan Ruang. Setiap mix mendapat rawatan penuh. Bezanya pada rasa:

• Jernih: detail yang jelas, asas yang stabil dan ruang yang seimbang. Sesuai untuk lagu pop, penyanyi-penulis lagu dan R&B, serta mana-mana lagu yang setiap patah perkataannya mesti jelas.
• Punch: vokal dekat, dram mantap dan ruang yang lebih ketat dan kering. Sesuai untuk hip-hop, rock dan EDM, serta mana-mana lagu yang memerlukan impak.
• Ruang: dinamik terbuka, instrumen lebih luas dan suasana lebih dalam. Sesuai untuk lagu balada, indie, akustik dan sinematik.

Tukar antara ketiga-tiganya semasa lagu dimainkan. Main balik kekal pada saat yang sama, jadi anda membandingkan bar yang sama dalam lagu.

Kekalkan imbangan anda, atau mula semula

Ramai produser kenal perasaan ini: rough mix ada sesuatu yang istimewa, dan mix yang “sebenar” kehilangannya. Selalunya sebabnya mudah. Mix baharu mengubah imbangan yang membuatkan lagu itu berjaya.

LoopMastering Mixing ada suis Imbangan. Imbangan anda mengekalkan aras stem anda sendiri dan menambah pemprosesan mix penuh. Dibina semula memberi setiap stem aras mix siap dari kosong. Pada Auto, enjin membaca stem anda dan membuat pilihan, dan ia memberitahu anda sebabnya, contohnya: “vokal utama tiba jauh lebih perlahan daripada yang dikekalkan oleh mix siap.” Anda boleh menukar bila-bila masa, tanpa muat naik baharu, dan main balik kekal pada titik yang sama.

Inilah sebabnya langkah 8 dalam eksport penting: jika anda menormalkan setiap fail, tiada imbangan yang tinggal untuk dikekalkan.

Cara menilai mix dengan jujur

1. Samakan kelantangan dahulu. Versi yang lebih kuat sentiasa kedengaran lebih baik buat seketika. Inilah perangkap paling biasa dalam mixing. Dalam LoopMastering Mixing, Banding memainkan stem anda yang belum di-mix pada kelantangan yang sama dengan mix, jadi anda mendengar mix, bukan kelantangannya.
2. Dengar pada lebih daripada satu sistem, dengan satu soalan untuk setiap satu. Pada pembesar suara telefon: adakah anda masih boleh mendengar bass line dan setiap perkataan? Pada fon telinga: adakah simbal dan bunyi “s” terlalu tajam? Di dalam kereta: adakah low end terlalu besar atau terlalu nipis? Mix tidak perlu kedengaran sama di mana-mana. Ia perlu berfungsi di mana-mana.
3. Semak dalam mono. Adakah vokal kekal di hadapan? Adakah bass kekal? Jika sesuatu bahagian hilang, ada masalah fasa atau lebar yang tersembunyi di situ.
4. Semak saat yang paling padat dan yang paling senyap. Dengar korus terakhir dan breakdown, bukan hanya verse pertama.
5. Kekalkan kelantangan yang sederhana, dan berehat. Kebanyakan masa, dengar pada kira-kira aras perbualan biasa, dan kuatkan hanya untuk semakan pendek. Mendengar dengan kuat cepat memenatkan telinga. Selepas sesi yang panjang, hampir apa sahaja kedengaran normal, jadi kembali selepas berehat, atau keesokan harinya.
6. Bandingkan dengan lagu rujukan dalam DAW anda: lagu yang sudah dikeluarkan dalam gaya yang sama, pada kelantangan yang sama. Bandingkan imbangan dan nada, bukan kelantangan. Rough mix anda juga satu rujukan. Jika mix baharu kehilangan rasa lagu, bandingkan kedua-duanya pada kelantangan yang sama dan cari apa yang berubah.
7. Dengar lagu, bukan plug-in. Bolehkah anda memahami setiap perkataan? Adakah korus naik? Adakah groove membuatkan anda mahu bergerak?

Jadikan milik anda: dengan kata-kata, atau pada fader

Anda tidak perlu tahu plug-in mana yang membetulkan sesuatu masalah. Anda hanya perlu mendengarnya.

Dalam LoopMastering Mixing, anda boleh menaip (atau menyebut) apa yang anda mahu dengan kata-kata sendiri, dan anda terus mendengar hasilnya:

• “Vokal lebih kuat”
• “Dram lebih punchy”
• “Kurangkan reverb pada gitar”
• “Pan keys ke kiri”
• “Stereo lebih luas”
• “Bass turun sedikit”

Hanya bahagian yang anda sebut berubah. Setiap langkah kekal dalam sejarah, jadi anda boleh membuat asal atau kembali kepadanya.

Jika anda lebih suka fader, buka konsol. Setiap kumpulan ada aras, pan dan lebar, bisu dan solo, penapis, EQ dengan pratetap dan lengkung langsung, mampatan, send reverb dan delay, de-esser dan noise gate, stereo widener, chorus, flanger, phaser dan tremolo, songsang fasa dan semakan mono. Kembangkan mana-mana kumpulan, dan setiap trek mendapat salurannya sendiri. Loop satu bahagian semasa anda mengusahakannya, dan simpan tetapan anda sebagai pratetap untuk lagu seterusnya.

Daripada mix ke master: serahan

Mastering memerlukan mix yang masih boleh diolah: puncak yang tidak terpotong, sedikit headroom, dan resolusi penuh.

Apabila anda menghantar mix daripada LoopMastering Mixing ke mastering, ia dihantar sebagai WAV 32-bit float, tanpa limiter pada mix, dan dengan true peak pada atau di bawah -1.2 dBTP. Gaya mastering mengikut mix: Jernih dan Punch di-master dalam Modern, dan Ruang di-master dalam Open. Anda juga boleh memuat turun WAV dan membawanya kepada jurutera mastering anda sendiri.

Jika anda mix sendiri, peraturan yang sama terpakai. Panduan kami tentang cara menyediakan mix untuk mastering online menerangkannya langkah demi langkah.

Dua angka ini sering mengelirukan:

• “Tinggalkan headroom 6 dB.” Ini kebiasaan, bukan peraturan. Mastering memerlukan mix tanpa clipping, tanpa limiter, dan dengan puncak yang selamat di bawah 0 dB. Angka tepatnya tidak penting.
• “Mix ke −14 LUFS untuk Spotify.” Jangan kejar angka kelantangan dalam mix. Perkhidmatan penstriman seperti Spotify menetapkan sendiri aras main balik setiap lagu, dan mastering menetapkan kelantangan akhir.

Mastering juga tidak boleh membetulkan mix. Ia bekerja pada fail stereo yang sudah siap, jadi ia tidak boleh membawa vokal yang tenggelam ke hadapan atau memisahkan kick dan bass. Betulkan perkara itu dalam mix.

Risau lagu anda ditanda AI? Mix anda tetap muzik anda

Perkhidmatan penstriman kini memeriksa keluaran baharu untuk mencari muzik jana AI. Deezer menanda album yang mengandungi trek yang dijana sepenuhnya oleh AI, dan menjauhkan trek itu daripada cadangannya. Pada hari-hari paling sibuknya pada Jun 2026, lebih separuh daripada semua muat naik baharu dijana sepenuhnya oleh AI. TIDAL tidak membayar royalti untuk trek yang dijana sepenuhnya oleh AI. Spotify, Apple Music dan YouTube Music kini meminta pendedahan penggunaan AI atau memaparkan label AI.

Semakan ini menyasarkan muzik yang dijana: vokal, instrumen, melodi atau lirik yang dihasilkan oleh model, serta suara yang meniru artis sebenar. Pengesan Deezer, contohnya, mencari kesan yang ditinggalkan oleh penjana muzik dalam audio yang dihasilkannya. Alat studio biasa ialah perkara yang berbeza. Garis panduan YouTube menyenaraikan pembetulan pitch standard dan perisian mastering automatik sebagai “No Gen AI”.

LoopMastering Mixing tidak menjana apa-apa. Ia mengimbangkan, membentuk dan meletakkan rakaman anda sendiri, dan ia tidak menambah atau menggantikan sebarang bahagian muzik. Setiap not dalam mix datang daripada stem anda. Simpan stem itu: jika pengedar bertanya, stem itu menunjukkan bahawa lagu itu hasil kerja anda sendiri.

Senarai semak pantas eksport mix

Panjang penuh: setiap trek bermula pada 0:00 dan berjalan hingga akhir lagu.

Audio sahaja: setiap instrumen maya sudah di-bounce kepada audio.

Satu format: satu sample rate, WAV 24-bit atau 32-bit float, bahagian mono sebagai fail mono, tiada MP3.

Tiada clipping: puncak setiap trek di bawah 0 dBFS.

Tiada reverb atau delay: ruang ditambah dalam mix, dan throw khas berada pada trek FX sendiri.

Karakter dikekalkan: amp, penapis dan kesan vokal yang menjadi sebahagian daripada bunyi kekal hidup.

Saluran master yang bersih: tiada limiter, tiada compressor, tiada EQ.

Imbangan anda: dieksport pada aras rough mix, tidak dinormalkan.

Nama yang jelas: setiap fail menyatakan isinya.

Sudah diuji: dalam projek kosong, fail-fail sejajar pada bahagian yang masuk lewat dan pada not terakhir.

Soalan lazim tentang mixing

Apa yang perlu saya muat naik untuk mixing?

Trek berasingan bagi satu lagu, dieksport daripada sesi yang sama: vokal, dram, bass, instrumen dan sebagainya. Setiap fail mesti sepanjang lagu penuh dan bermula pada 0:00, supaya semuanya sejajar. LoopMastering Mixing menerima 2 hingga 60 trek.

Multitrack atau stem: mana yang lebih baik?

Kedua-duanya boleh. Multitrack memberi kawalan paling banyak, jadi hasilnya paling baik. Stem berkumpulan, seperti semua dram dalam satu fail, juga berfungsi dengan baik.

Perlukah saya membuang kesan sebelum mengeksport?

Hanya reverb dan delay, kerana mix akan menambahkannya sendiri. Matikan juga semua yang ada pada saluran master. Kekalkan semua kesan lain, seperti amp gitar, penapis synth atau kesan vokal.

Perlukah saya menormalkan stem?

Tidak. Eksport pada aras rough mix anda. Fail yang dinormalkan kehilangan imbangan anda, jadi mix tidak dapat mengekalkannya.

Sample rate dan bit depth apa yang patut saya gunakan?

Kekalkan sample rate sesi anda, biasanya 44.1 atau 48 kHz, dan eksport WAV 24-bit atau 32-bit float.

Bolehkah saya mix beat dan vokal?

Ya. Dua trek sudah memadai: instrumental dan vokal. Tambah double dan adlib sebagai fail sendiri jika anda ada.

Berapa lama masa yang diambil untuk satu mix?

Biasanya beberapa minit. Ia bergantung pada bilangan trek dan panjang lagu. Anda boleh meninggalkan halaman ini dan menerima e-mel apabila mix anda sedia.

Berapa kuat sepatutnya mix sebelum mastering?

Tiada clipping, tiada limiter, dan puncak yang selamat di bawah 0 dBFS. Anda tidak memerlukan angka yang tepat, seperti headroom −6 dB. Apabila anda menghantar mix daripada LoopMastering Mixing ke mastering, serahan itu disediakan untuk anda.

Bolehkah mastering membetulkan mix yang teruk?

Tidak. Mastering bekerja pada fail stereo yang sudah siap. Ia membentuk nada dan kelantangan seluruh lagu, tetapi ia tidak boleh membawa vokal yang tenggelam ke hadapan atau memisahkan kick dan bass. Betulkan perkara itu dalam mix.

Adakah LoopMastering Mixing menambah bunyi yang dijana AI?

Tidak. Enjin mengimbangkan, membentuk dan meletakkan rakaman anda sendiri. Ia tidak menjana, menggantikan atau menambah bahagian muzik.

Fail apa yang saya dapat?

WAV 32-bit float bagi mix yang anda pilih, dinamakan mengikut lagu anda. Anda boleh mendengar ketiga-tiga mix secara percuma, tanpa akaun. Untuk memuat turun, bayar sekali untuk lagu itu atau pilih Unlimited.

Dengar tiga mix lagu anda

Cara paling pantas untuk mengetahui apa yang dilakukan oleh mix yang baik ialah mendengar lagu anda sendiri di-mix dengan tiga cara. Eksport trek anda menggunakan senarai semak di atas, muat naik ke LoopMastering Mixing, dan tukar antara Jernih, Punch dan Ruang semasa lagu dimainkan.

Versi ringkasnya: eksport trek yang bersih dan sepanjang lagu penuh tanpa reverb, delay atau pemprosesan pada saluran master, bina mix daripada imbangan hingga lebar, nilai pada kelantangan yang sama dan dalam mono, dan hantar mix yang ada headroom ke mastering. Begitulah setimbun stem menjadi lagu yang siap.