Como separar uma música em stems: vocais, bateria e baixo limpos de qualquer faixa

Toda música finalizada é uma caixa lacrada. A voz, a bateria, o baixo e os teclados começaram em faixas separadas. Depois, alguém mixou tudo em um único arquivo estéreo, e as partes separadas sumiram.

A separação de stems abre a caixa de novo. Você envia uma música para um separador de stems e recebe as partes dela de volta como arquivos de áudio separados: a voz em uma faixa, a bateria em outra, o baixo em uma terceira.

A tecnologia hoje é boa o bastante para os maiores discos. Para finalizar “Now and Then”, em 2023, a equipe por trás dos Beatles usou separação de áudio para isolar a voz de John Lennon do piano na sua antiga demo caseira. As tentativas anteriores tinham falhado porque ninguém conseguia separar os dois.

Não é mágica, e não é perfeita. Mas hoje ela é boa o bastante para fazer uma faixa de karaokê em um minuto, extrair uma acapella limpa para um remix, aprender uma linha de baixo nota por nota ou dar um novo mix a uma música antiga. O resultado depende de três coisas que você controla: o arquivo que você envia, a separação que você escolhe e o que você faz com os stems depois. Este guia cobre as três.

Em resumo: envie a melhor cópia da música que você tiver. WAV, FLAC ou AIFF é melhor que MP3. Escolha 2 stems para vocais e instrumental, ou 6 stems para todas as partes principais. Espere cerca de um minuto. Depois, ouça cada stem em solo na parte mais cheia da música antes de baixar. Todos os stems têm a duração completa da música, então todos se alinham em 0:00 na sua DAW.

O que é um stem?

Um stem é uma parte de uma música, salva como um arquivo de áudio próprio. Vocais, bateria e baixo são os stems clássicos. Um stem pode conter um instrumento ou um grupo de partes relacionadas: o stem de bateria junta o bumbo, a caixa, o chimbal e os pratos.

Stems não são a mesma coisa que multipistas. As multipistas são as faixas originais da gravação, muitas vezes uma para cada microfone ou synth. Uma música pop moderna pode ter 60 ou mais. Stems são os poucos grupos em que uma sessão é exportada, normalmente de quatro a oito.

Você vai ver mais alguns termos:

• Acapella: só os vocais.
• Instrumental: tudo menos os vocais.
• Faixa de karaokê: o instrumental, às vezes com os backing vocals mantidos.
• Separação de stems: recuperar os stems de uma música estéreo finalizada. Também se fala em stem splitting, separação de fontes ou demixing.

Se você tem a sessão original, não precisa de um separador de stems. Exporte stems de verdade da sua DAW: eles são sempre mais limpos do que qualquer separação. A separação de stems serve para quando a sessão se perdeu, ou quando ela nunca foi sua.

Como funciona a separação de stems (sem matemática)

Uma música finalizada é uma única forma de onda, com todos os instrumentos somados nela. Não dá para separar as partes de novo com EQ, porque os instrumentos dividem as mesmas frequências. O bumbo e o baixo vivem nos graves. Uma voz e uma guitarra dividem os médios.

O truque antigo era o cancelamento de fase: remover tudo o que fica no centro da imagem estéreo. Isso remove a voz principal, mas também remove o bumbo, a caixa e o baixo, porque eles normalmente também ficam no centro. É por isso que as faixas de karaokê antigas soavam tão magras.

Os separadores de stems modernos usam modelos de IA. Um modelo aprende com milhares de músicas cujas partes separadas são conhecidas. Depois, ele ouve uma música nova e estima como cada parte soa sozinha.

Muitos modelos olham para um espectrograma: uma imagem do som, com o tempo da esquerda para a direita, a altura das notas de baixo para cima e o brilho indicando a intensidade. Para cada pequeno ponto dessa imagem, o modelo decide quanto pertence à voz, quanto à bateria e assim por diante. Outros modelos trabalham direto na forma de onda, e os sistemas mais fortes usam as duas visões.

Os pesquisadores dão nota ao resultado com o SDR (signal-to-distortion ratio, ou razão sinal-distorção), em decibéis. O SDR compara a parte que você quer com tudo o que está errado no stem: vazamento, artefatos e som que falta. Quanto maior, melhor, e cada 3 dB a mais cortam o erro mais ou menos pela metade. No Music Demixing Challenge 2021, o melhor sistema marcou 8,3 dB em média. Dois anos depois, o vencedor do Sound Demixing Challenge 2023 marcou quase 10 dB, e mais de 11 dB nos vocais.

A nota não conta a história toda. No desafio de 2023, engenheiros de áudio profissionais também compararam os sistemas de ouvido, e o favorito deles foi só o terceiro na pontuação. Seus ouvidos são o teste final, e este guia mostra como usá-los.

Quando um modelo não tem certeza, dá para ouvir. Há dois erros comuns:

• Vazamento (bleed): um pouco de outra parte vaza para dentro de um stem. Você ouve um fantasma do chimbal na voz, ou um resto da voz na guitarra.
• Artefatos: o som fica aquoso, metálico ou “debaixo d’água”, principalmente nos espaços entre as notas. Isso acontece onde o modelo removeu demais, ou onde não conseguiu decidir a qual parte um som pertence.

Os dois pioram onde as partes mais se sobrepõem: dois instrumentos na mesma região, tocando ao mesmo tempo. Nesses pontos, o modelo só consegue dividir o som entre os stems. Muitos modelos também reaproveitam o detalhe de tempo do mix completo (a fase) para todos os stems, e, onde dois sons se sobrepõem, essa fase emprestada é o que dá ao stem aquele som aquoso e “faseado”.

O reverb é o caso mais difícil. A cauda de um reverb pertence à voz, mas se espalha por cima de todo o resto, então o modelo precisa decidir para onde ela vai.

2 stems, 6 stems ou mais: de qual separação você precisa?

Mais stems nem sempre é melhor. Escolha a separação que combina com o que você quer fazer:

• Karaokê ou um instrumental: 2 stems. Você recebe os vocais e o instrumental.
• Uma acapella para um remix: 2 stems para o vocal completo. Para uma voz principal mais limpa, use 6 stems e a separação entre voz principal e backing vocals.
• Aprender uma parte ou tocar junto: 6 stems. Silencie o seu instrumento e toque a parte dele você mesmo.
• Loops de bateria e flips de beats: 6 stems com a bateria separada em peças.
• MIDI e transcrição: 6 stems. Um instrumento sozinho vira MIDI muito melhor do que um mix completo.
• Um novo mix da música inteira: 6 stems com todas as separações extras, para que cada parte ganhe o próprio fader.

No Separador de stems do LoopMastering, o modo 6 stems entrega vocais, bateria, baixo, guitarra, piano e outros. Outros reúne tudo o que não está nos cinco primeiros, como synths, cordas, pads e órgão. O modo 2 stems entrega os vocais e o instrumental. O instrumental é tudo o que não é vocal, então nenhuma guitarra ou synth se perde entre os dois arquivos.

Depois, o Separador de stems ouve a música uma segunda vez e separa as partes que ela realmente tem:

• Vocais em voz principal e backing vocals.
• Bateria em bumbo, caixa, tons, e chimbal e pratos.
• Guitarra em violão e guitarra elétrica, quando a música tem os dois.
• Outros em metais e o resto, quando a música tem um naipe de metais.

Uma música sem metais não ganha uma faixa de metais vazia. E nada se perde entre as partes: as separações extras somadas voltam a ser o stem de origem. Junte as partes da bateria e você tem de novo o stem de bateria completo. Somar certo não quer dizer perfeito, então confira cada parte de ouvido mesmo assim. Mas nenhum som desaparece quando você separa mais.

Aqui está uma separação real, da demo na nossa página do Separador de stems: “The Boy Who Tried”, do Astari Nite. A música não tem tons, então a bateria se separa só em bumbo, caixa e pratos.

Stems mais limpos: comece pelo melhor arquivo

O modelo só consegue separar o que está no arquivo. O arquivo que você envia muda o resultado mais do que qualquer outra coisa, e é a parte mais fácil de acertar.

Use um arquivo sem perdas sempre que puder

WAV, FLAC e AIFF guardam todo o áudio. MP3, AAC e a maior parte do áudio de streaming descartam detalhes que o codificador acha que você não vai notar. Mas são justamente esses detalhes sutis que ajudam um modelo a distinguir duas partes. A codificação com perdas também borra um pouco o som no tempo, e o modelo depois espalha esse borrão pelos stems.

Se você só tem MP3, use a maior taxa de bits, como 320 kbps. Não converta o MP3 para WAV antes. O WAV fica maior, mas os detalhes perdidos não voltam.

Use a versão original da música

Separe a versão do álbum ou do single. Evite edits slowed + reverb, versões aceleradas (sped up), “áudio 8D”, uploads com grave turbinado e gravações de celular de uma caixa de som. Cada um deles acrescenta reverb, distorção ou ruído que gruda as partes umas nas outras.

Não processe o arquivo antes

Envie a música como ela é. Não equalize, não comprima, não “melhore” e não aumente o volume dela. Processamento extra muda todas as partes ao mesmo tempo e muitas vezes acrescenta uma distorção que não pertence a nenhum instrumento.

Separe a versão menos esmagada

Masters densos e muito altos se separam pior do que masters abertos e dinâmicos. Uma limitação pesada preenche todos os espaços, e um clipping forte transforma os picos em distorção que o modelo não consegue devolver a uma parte só. Se uma música existe em mais de uma versão, separe a menos alta. Se a música é sua, separe o pré-master sem o limitador, não o master alto.

Gravações antigas em mono e gravações ao vivo também podem ser separadas, mas espere mais vazamento: o modelo tem menos indícios para distinguir as partes.

O Separador de stems aceita arquivos MP3, WAV, FLAC, AIFF, M4A e AAC, e vídeos como MP4 ou MOV.

O que se separa bem e o que ainda é difícil

Ajuste as suas expectativas de acordo com a parte:

• Geralmente muito limpos: voz principal e bateria. Elas têm formas fortes e claras, e os modelos aprendem essas partes com o maior número de exemplos.
• Sólido, mas às vezes sem brilho: baixo. As notas graves saem bem. Mas o brilho e o ataque das cordas de um baixo dividem espaço com as guitarras e o bumbo, então um baixo separado pode soar mais apagado do que o original.
• Geralmente bons: piano e guitarra, quando têm papéis diferentes na música.
• Mais difíceis: dois instrumentos na mesma região que tocam a mesma linha, como uma guitarra dobrada por um synth, ou um bumbo e um 808 nas mesmas notas graves. Harmonias muito próximas da voz principal. Guitarras distorcidas sobre pratos densos. Reverbs grandes, corais e camadas de vozes gospel. Efeitos de voz pesados, como vocoder e distorção.
• Outros: todo som sem stem próprio vai para cá, como pads de synth, cordas, órgão e efeitos sonoros.

Esta lista não quer dizer “nem tente”. Quer dizer que, quando um stem soa áspero, a música provavelmente está no grupo mais difícil, e as soluções abaixo ajudam.

Como conferir seus stems em dois minutos

Não julgue uma separação pelos primeiros dez segundos, porque a maioria das introduções é fácil. Confira assim:

1. Ouça cada stem em solo no refrão mais alto. É ali que as partes mais se sobrepõem, então os problemas aparecem ali primeiro.
2. Depois, ouça as partes calmas: a introdução, um breakdown e o fade-out. Os artefatos são mais fáceis de ouvir nos espaços vazios.
3. Preste atenção no vazamento (um fantasma de outra parte) e nos artefatos (um som aquoso ou metálico).
4. Silencie a voz e ouça o resto. Um fantasma da voz no instrumental é o problema mais comum em uma faixa de karaokê.
5. Coloque o stem de volta no contexto. Stems quase sempre soam melhor dentro de um mix do que em solo, e um pouco de vazamento muitas vezes some quando as outras partes tocam.

Ajuste a checagem ao trabalho. Karaokê e estudo perdoam um pouco de vazamento. Um remix que você vai lançar, ou um sample no seu beat, precisa de stems mais limpos.

Use fones de ouvido para a checagem em solo e caixas de som para a checagem no contexto. No Separador de stems, você pode colocar em solo e silenciar qualquer stem enquanto a música toca.

Como corrigir vazamento e artefatos na sua DAW

Problemas pequenos pedem soluções pequenas. Se um stem precisa de uma cadeia de dez plugins, tente um arquivo de origem melhor ou outra separação.

• Ronco grave em uma acapella: um filtro passa-altas em torno de 80 a 100 Hz remove a maior parte do bumbo e do baixo embaixo da voz.
• Ruído entre as frases: um gate ou expansor suave fecha os espaços. Use um release lento, para que os finais das palavras fiquem.
• Pequenos artefatos aquosos: um pouco de reverb ou delay na acapella esconde esses artefatos em um remix.
• Chimbal no baixo: um filtro passa-baixas no stem de baixo resolve.
• Um baixo sem brilho: acrescente um pouco de EQ nos médios-agudos ou uma saturação suave, para que o baixo apareça em caixas de som pequenas. Ou transforme o baixo em MIDI e toque a linha de novo com o seu próprio timbre.
• Pratos aquosos: não reforce os agudos. Um reforço deixa os artefatos mais altos. Em vez disso, deixe os pratos um pouco mais baixos no mix.
• Bumbo e caixa fracos ou bagunçados: use as partes de bumbo e caixa para disparar samples de bateria, ou transforme a bateria em MIDI e toque o seu próprio kit.
• Um fantasma da voz no instrumental: nesse trecho, corte um pouco os médios-agudos, ou deixe a sua nova voz cobrir o fantasma.

O que você pode fazer com stems

Karaokê e playbacks

Escolha 2 stems e baixe o instrumental. Ou escolha 6 stems, silencie a voz principal e mantenha os backing vocals, para cantar por cima das harmonias originais. No Separador de stems, “Baixar este mix” salva o que você está ouvindo em um único arquivo, sem os stems que você silenciou.

Se a música estiver alta ou baixa demais para a sua voz, passe-a para o seu tom enquanto pratica, ou diminua o andamento. Os seus downloads mantêm o tom e o andamento originais, ou você pode baixá-los no novo tom e andamento.

Para uma acapella e um instrumental rápidos, você também pode usar o removedor de vocais grátis.

Acapellas, remixes e mashups

Você precisa da tonalidade e do andamento. O Separador de stems mostra os dois: a tonalidade, com o código Camelot para a mixagem harmônica, e o BPM. Ajuste o projeto para o andamento da música, coloque a acapella no compasso 1 e ela se alinha. Uma música tocada por uma banda ao vivo oscila no andamento, então use o warp ou o mapa de andamento da sua DAW nessas músicas.

Para a voz de um remix, a parte da voz principal sozinha muitas vezes soa mais limpa do que o stem de vocais completo. Traga os backing vocals de volta só onde você quiser.

Edits para DJ

A maioria dos softwares de DJ já consegue separar stems ao vivo, e isso é ótimo para improvisar. Mas os stems ao vivo são feitos no seu notebook enquanto você toca, e o Digital DJ Tips concluiu que eles nunca soam tão bem quanto stems preparados com antecedência. Para os momentos que importam, como uma introdução só com a acapella ou um final só com a bateria, separe a música em casa, confira os stems e leve os arquivos para o show.

Estudo e aprendizado

Silencie o seu instrumento e toque a parte junto com a banda. Coloque-o em solo para aprender cada nota. Diminua o andamento da música sem mudar a afinação, ou passe-a para o seu tom.

O metrônomo do Separador de stems segue a batida da música, com uma pré-contagem de um ou dois compassos. Quando um baterista ao vivo acelera e segura o andamento, o clique acompanha o baterista. Você também pode exportar a faixa de clique como WAV.

MIDI e transcrição

Um instrumento sozinho é muito mais fácil de transcrever do que um mix completo. Coloque o baixo em solo e a linha de baixo está bem ali. O Separador de stems transforma stems de baixo, piano, guitarra, voz e bateria em notas MIDI que você pode arrastar para a sua DAW. Confira o MIDI de ouvido: ele dá um ponto de partida rápido, não uma partitura pronta. Para transformar uma música inteira em MIDI, experimente o Áudio para MIDI.

Samples

Com stems, você pode pegar um break de bateria ou um stab de acorde sem o resto da música por cima. Um sample da gravação de outra pessoa precisa ser liberado antes de você lançar. Falamos mais sobre isso abaixo.

Um novo mix de uma música antiga sua

Perdeu a sessão de uma música antiga? Separe o bounce estéreo, faça um novo mix dos stems com a mixagem online e depois envie esse mix para a masterização. Você ganha uma nova versão de uma música que achava que estava fechada para sempre.

Como usar stems na sua DAW

• Alinhe os stems: todos os stems têm a mesma duração da música e começam no mesmo ponto. Coloque todos em 0:00 e eles tocam sincronizados.
• Use a mesma taxa de amostragem: os stems em WAV vêm em 44,1 kHz. Use um projeto em 44,1 kHz, ou deixe a sua DAW converter os arquivos na importação.
• Use WAV para trabalhar: WAV 24-bit para editar e mixar. MP3 ou M4A servem para estudar e compartilhar rápido.
• Defina o andamento: digite o BPM e depois confira a grade com a bateria. Use o warp nos stems se o andamento oscilar.
• Dê nome e cor às faixas: um projeto com doze stems fica confuso rapidinho.

É permitido separar uma música em stems?

Separar uma música não muda quem é o dono dela. Toda música tem dois conjuntos de direitos: os da gravação, que normalmente pertencem à gravadora, e os da composição, que normalmente pertencem aos compositores e à editora deles. A lei muda de país para país, e isto não é aconselhamento jurídico. Mas as regras gerais são claras:

• Normalmente tudo bem: suas próprias músicas, músicas para as quais você tem licença e stems para prática ou estudo particular.
• Precisa da permissão dos dois donos: lançar um remix, um cover que usa o instrumental original ou um sample da gravação de outra pessoa. O mesmo vale para serviços de streaming e vídeos monetizados.
• Nenhum sample é “curto o bastante”: não existe um número de segundos que torne um sample seguro para lançar.
• De graça também é compartilhar: publicar um remix na internet de graça continua sendo distribuição.

Pacotes oficiais de stems e concursos de remix são o caminho mais fácil, porque a permissão vem junto com os arquivos. Só separe músicas que você tem o direito de usar, ou use os stems para estudo particular. No LoopMastering, os seus uploads continuam privados.

Checklist rápido de separação de stems

Melhor fonte: a versão original da música, em WAV, FLAC ou AIFF, se você tiver.

Separação certa: 2 stems para vocais e instrumental, 6 stems para todas as partes principais, e as separações extras para as peças da bateria e as camadas de voz.

Conferido de ouvido: você ouviu cada stem em solo no refrão e nas partes calmas.

Limpeza leve: um filtro, um gate ou um pequeno corte de EQ, não uma cadeia de reparos.

Tudo alinhado: todos os stems começam em 0:00, em um projeto no andamento da música.

Direitos: a música é sua, você tem permissão, ou os stems são para estudo particular.

Perguntas frequentes sobre separação de stems

A separação de stems é grátis no LoopMastering?

Sim. Você pode separar músicas e ouvir a prévia de cada stem no navegador de graça, sem conta. Para baixar os stems, assine o Unlimited ou compre só aquela música.

Quanto tempo leva uma separação?

A maioria das músicas fica pronta em cerca de um minuto, e nove em cada dez em menos de dois minutos. Você pode sair da página, e podemos avisar você por e-mail quando os stems estiverem prontos.

Quantos stems posso tirar de uma música?

Seis stems principais. Com as separações extras, uma música pode render até 16 faixas: os seis stems principais, mais voz principal e backing vocals, bumbo, caixa, tons, chimbal e pratos, violão e guitarra elétrica, e metais com “Outros (sem metais)”. Uma separação extra só aparece quando a música tem aquela parte.

Os stems somados voltam a ser a música original?

Com 2 stems, sim. O instrumental é a música menos a voz, então os dois arquivos juntos devolvem a música. As separações extras funcionam do mesmo jeito: as partes da bateria somadas voltam a ser o stem de bateria, e as partes de voz, o stem de vocais. Os seis stems principais são seis estimativas separadas, então juntos chegam muito perto da música, mas nem sempre de forma exata. E uma soma que fecha não prova que cada stem está limpo, então confira cada um de ouvido mesmo assim.

Por que o meu stem de voz soa aquoso?

O modelo não teve certeza de qual parte era dona de alguns sons. As causas mais comuns são reverb, um arquivo de origem com perdas ou outra parte na mesma região da voz. Tente um arquivo sem perdas, experimente a parte da voz principal e acrescente um pouco de reverb no seu mix para esconder pequenos artefatos.

Por que o meu stem de baixo soa sem brilho?

As notas graves de um baixo se separam bem. Mas o brilho dele, como o ataque das cordas ou o zumbido de um synth bass, divide espaço com as guitarras, os teclados e o bumbo, e parte desse brilho vai para os outros stems. Acrescente um pouco de EQ nos médios-agudos ou uma saturação suave para trazer o brilho de volta. Ou transforme o baixo em MIDI e toque a linha de novo com o seu próprio timbre.

Dá para conseguir uma acapella perfeita?

Quase, mas nem sempre idêntica à voz gravada em estúdio. Uma voz limpa de pop ou hip-hop pode sair muito perto. Uma música com reverb grande e harmonias densas gera mais vazamento.

Devo enviar WAV ou MP3?

WAV, FLAC ou AIFF, se você tiver. MP3 funciona, mas os stems só ficam tão bons quanto o arquivo.

Posso separar o áudio de um vídeo?

Sim. Envie um arquivo MP4 ou MOV, e o Separador de stems extrai o áudio dele.

Posso mixar ou masterizar os stems depois?

Sim. Envie os seus stems para a Mixagem para receber um mix finalizado e depois mande o mix para a masterização. As duas fazem parte do LoopMastering. Nosso guia sobre como mixar uma música a partir de stems mostra cada passo.

Experimente com uma música que você conhece bem

O melhor jeito de descobrir o que a separação de stems consegue fazer é ouvi-la em uma música que você sabe de cor. Envie a música para o Separador de stems, abra as partes e coloque a voz em solo no refrão.

Resumindo: comece pelo melhor arquivo que você tiver, escolha a separação que combina com o seu objetivo, confira cada stem onde a música está mais cheia, corrija problemas pequenos com ferramentas pequenas e alinhe tudo em 0:00. É assim que você tira stems limpos de uma música finalizada.