Blog
Mescla i masterització

Com mesclar una cançó a partir de stems: de l’exportació a una mescla a punt per masteritzar

Com exportar stems que es mesclin bé, què fa realment una mescla acabada, com jutjar-la amb honestedat a la mateixa sonoritat i com enviar a masterització un fitxer net i a punt per al màster.

Per LoopMastering
La consola de mescla de LoopMastering amb nivell, amplada, compressió i reverb per a les veus, la bateria, el baix i els instruments

La mescla és on un munt de pistes es converteix en una cançó. La veu se situa al davant, el bombo i el baix encaixen l’un amb l’altre, i cada part troba el seu lloc.

També és on moltes produccions casolanes perden la pegada. Normalment no per un mal moviment d’EQ, sinó per una exportació desendreçada, o perquè la mescla es va jutjar al volum equivocat.

Aquesta guia segueix una cançó des del teu DAW fins a una mescla a punt per masteritzar: com exportar els stems, què fa realment una mescla acabada, com jutjar-la amb honestedat i com passar-la a masterització. Serveix tant si mescles tu mateix com si envies les pistes a un enginyer o fas servir la mescla en línia, com ara Mescla de LoopMastering.

En resum: exporta cada pista sencera des de 0:00, en WAV a 24-bit o 32-bit float. Desactiva la reverb, el delay i tot el que hi hagi al canal màster, i conserva els efectes que formen part del so. Construeix la mescla en aquest ordre: balanç, greus, EQ, dinàmica, veu, espai i amplada. Jutja cada canvi a la mateixa sonoritat, comprova-ho en mono i en un mòbil, i envia a masterització una mescla sense limitador i amb una mica de headroom.

Multipistes, stems o un beat i una veu?

Pots mesclar a partir de tres tipus de sessions:

  • Multipistes: un fitxer per a cada instrument o micròfon. Donen més control i, per tant, el millor resultat.
  • Stems: grups de pistes, com tota la bateria en un sol fitxer. També es mesclen bé, amb una mica menys de control dins de cada grup.
  • Un beat i una veu: n’hi ha prou amb dos fitxers. Si has gravat sobre un beat, puja l’instrumental i les teves pistes de veu. Mantén la veu principal, els dobles i els adlibs en fitxers separats, si en tens.

Només tens una cançó estèreo acabada? Separa-la primer en stems amb el Separador de stems i després mescla els stems. La nostra guia sobre com separar una cançó en stems explica com obtenir stems nets.

Mescla de LoopMastering accepta de 2 a 60 pistes d’una mateixa cançó. Les sessions grans triguen més a mesclar-se, així que, a partir de 40 pistes, agrupa cada conjunt evident de dobles o de capes en un sol fitxer.

Com exportar stems per a la mescla

L’exportació decideix més del que la majoria de gent creu. Una exportació neta dona a la mescla una base sòlida per treballar. Una de desendreçada obliga cada pas posterior a esquivar un problema.

  1. Exporta cada pista sencera, des del principi de tot. Comença a 0:00 (compàs 1) i acaba després de l’última cua, encara que una pista estigui en silenci gairebé tota la cançó. Una part que entra al minut 1:30 comença amb 1:30 de silenci: conserva’l. Així tots els fitxers tenen el mateix punt d’inici i s’alineen tots.
  2. Passa cada instrument a àudio. Els instruments virtuals i les pistes MIDI s’han de convertir en fitxers d’àudio.
  3. Fes servir el mateix format per a tots els fitxers. Mantén la freqüència de mostreig de la sessió (44,1 o 48 kHz) i exporta en WAV a 24-bit o 32-bit float. AIFF i FLAC també van bé. Els stems en MP3 i AAC limiten la mescla i el màster finals. Exporta les parts mono, com una veu o un baix, com a fitxers mono, i les parts estèreo com un sol fitxer estèreo, no com a fitxers separats d’esquerra i dreta.
  4. Mantén cada pista per sota de 0 dBFS. Comprova cada pista, no només el mesurador del màster: el processament del canal màster pot amagar una pista que clipa. En un fitxer de 24-bit, tot el que passa de 0 dBFS es talla per sempre, i cap mescla no ho pot recuperar. Un fitxer de 32-bit float conserva aquests pics, però corregeix el nivell igualment: abaixa el fader o el clip gain, i torna a exportar.
  5. Desactiva la reverb i el delay. La mescla hi afegeix el seu propi espai, i només pot donar forma a l’espai que controla. Una reverb impresa queda enganxada a la seva pista: no es pot abaixar sota la veu ni encaixar amb la resta de la cançó. Si un delay throw o una reverb inversa formen part del ganxo, exporta aquest efecte en una pista d’FX pròpia.
  6. Conserva els efectes que són el so. Un amplificador de guitarra, un filtre de sintetitzador, un 808 distorsionat, un efecte vocal, una veu amb hard-tune: formen part de la interpretació. Deixa’ls activats.
  7. Desactiva tot el que hi hagi al canal màster. Ni limitador, ni compressor de bus, ni EQ, ni cap preset de «masterització». Un processador al bus màster reacciona a tota la cançó. Quan exportes una pista cada vegada, reacciona només a aquella pista, així que cada stem rep un tractament diferent i, sumats, ja no donen la teva mescla provisional.
  8. No normalitzis els fitxers. Exporta amb els nivells de la teva mescla provisional, amb els faders on són. Així els fitxers porten el teu balanç i el pots conservar. Si tots els fitxers surten amb la mateixa sonoritat, el teu balanç s’ha perdut.
  9. Imprimeix les edicions. El comping, les correccions de timing i l’afinació manual han d’estar als fitxers. Si vols una afinació natural, la mescla la pot afegir, així que no cal que la imprimeixis.
  10. Posa a cada fitxer el nom del que és. «Veu principal», «Adlibs», «Bombo», «808» i «Guitarra rítmica», no pas «Àudio 14». Un nom clar fa més ràpida cada comprovació posterior.
  11. Apunta el tempo. Els delays es poden sincronitzar amb el tempo de la cançó quan se’n coneixen els BPM.
  12. Conserva la mescla provisional i prova l’exportació. Exporta una vegada la mescla provisional, sense limitador, per poder comprovar que la mescla nova conserva el que t’agradava. Després importa els fitxers nous en un projecte buit, tots a 0:00, i reprodueix una part que entra tard i l’última nota de la cançó. Si tot quadra en aquests punts, l’exportació és correcta. Fitxers de la mateixa durada poden estar desalineats igualment, així que no et saltis aquesta prova.

A Mescla de LoopMastering, el motor escolta cada pista i n’esbrina el rol: veu principal, cors, bombo, 808, guitarra rítmica, pad, etc. Tu revises els rols abans que comenci la mescla. La pujada també t’avisa dels fitxers amb pèrdua, les pistes amb clipping i les sessions molt grans, i et diu quan els fitxers sonen com a cançons acabades separades en lloc de les parts d’una sola cançó.

Què fa realment una mescla acabada

Una mescla acabada no és un munt d’efectes. És un conjunt de decisions preses en un ordre. Aquí les tens en l’ordre en què treballen la majoria d’enginyers, amb el que fa Mescla de LoopMastering a cada pas.

1. Balanç: cada part a un nivell que encaixi amb el seu rol

Els faders fan la major part de la feina en una mescla. La veu principal i la bateria defineixen el marc, i totes les altres parts se situen al seu voltant. El gènere també dona forma al balanç: el hip-hop manté forts la veu i el 808, i el rock dona més espai a les guitarres.

LoopMastering distingeix una veu principal d’un bombo. Cada pista rep un nivell que encaixa amb el seu rol i amb el teu gènere. Tries entre 18 gèneres, o ho deixes en Auto.

2. Greus: el bombo i el baix es reparteixen la base

El bombo i el baix viuen a les mateixes freqüències greus. Quan sonen alhora, es barallen, i els greus es tornen forts i terbols en lloc de tenir pegada. Els enginyers ho resolen de dues maneres: l’EQ dona a cada part la seva pròpia zona dels greus, i el baix s’aparta una mica a cada cop de bombo.

A LoopMastering, el baix cedeix el pas a cada cop de bombo, i els greus es queden al centre, on tenen més força.

3. EQ: lloc per a cada part

En una mescla, l’EQ no serveix tant perquè una part soni bé sola com per fer lloc. Retalla els mitjos-greus on s’amunteguen massa parts, treu els greus de les parts que no en necessiten i deixa espai als mitjos-aguts per a les paraules de la veu.

No jutgis l’EQ en solo. Una guitarra que sona prima tota sola pot ser perfecta a la mescla.

LoopMastering obre espai entre els instruments, perquè la veu, el baix i la bateria no es barallin. A la consola, cada pista té un EQ amb corba en directe, i presets com «Redueix la terbolesa», «Reduir la duresa», «Veu clara» i «Impacte del bombo» et donen un punt de partida ràpid.

4. Dinàmica: control que conserva el moviment

La compressió acosta el nivell dels moments forts i dels fluixos d’una part. Una veu que va d’un xiuxiueig a un crit la necessita. Massa compressió ho fa tot pla i cansador.

Cada part necessita un control diferent. La bateria necessita el seu atac. Una veu necessita nivells estables. Un baix necessita notes uniformes.

LoopMastering ajusta la compressió per a cada rol. A la consola, pots triar un estil per a cada part, com Cohesió, Pegada, Veu al davant, Pegada de bateria o Control del baix.

5. La veu: al davant, clara i afinada

Per a la majoria d’oients, la veu és la cançó. Cada paraula ha de ser clara, sense «s» estridents ni «p» que esclatin.

LoopMastering té un de-esser i un de-plosive per a cada veu. La correcció automàtica de to troba la tonalitat de la cançó i afina la veu mentre escoltes. Tu ajustes la intensitat, de «Suau» a «Robòtica», la suavitat i el tipus de veu. Per afinar només algunes notes, obre l’afinació manual de la veu: marca les notes que són fora de la tonalitat de la cançó, i tu corregeixes només les que tries.

6. Espai: reverb i delay que s’aparten

La reverb i el delay posen les parts en una sala i donen profunditat a la mescla. El problema: la reverb que cal per sonar gran també emboira les paraules.

Els enginyers ho resolen amb ducking. La reverb i el delay s’abaixen mentre la veu canta i s’obren als buits.

Mescla de LoopMastering ho fa per tu: la reverb i el delay s’abaixen mentre canta la veu principal i tornen a pujar entre les frases. Pots triar un tipus de reverb, com Placa, Sala, Habitació, Cambra d’eco o Molla, ajustar quant de temps sona la reverb i sincronitzar els delays amb el tempo de la cançó.

7. Amplada: instruments amples, un centre sòlid

L’amplada estèreo fa que una mescla sembli gran, però el centre la manté unida. El bombo, la caixa, el baix i la veu principal normalment es queden al mig. Els greus han d’anar en mono. Si s’obren als costats, perden força en mòbils, altaveus petits i equips de discoteca.

LoopMastering dona l’amplada als instruments i manté els greus al centre. La comprovació en mono és a un clic.

Els tocs finals: caràcter i moviment

Una mica de saturació fa que les parts sonin càlides i properes. Els canvis al llarg del temps fan que la tornada continuï sent més gran que l’estrofa.

A LoopMastering, Caràcter ajusta la calidesa analògica de les veus, el baix i la bateria, de «Net» a «Saturat». Els canvis per temps s’apliquen només a una part de la cançó, per exemple més reverb a la veu al pont.

Escolta més d’una mescla

Un enginyer normalment t’envia una mescla, i després tu demanes canvis. Mescla de LoopMastering et dona tres mescles completes de la teva cançó en pocs minuts: Claredat, Pegada i Espai. Cada mescla rep el tractament complet. Es diferencien en la sensació:

  • Claredat: detall clar, una base estable i un espai equilibrat. Va bé per a cançons de pop, de cantautor i d’R&B, i per a qualsevol cançó on cada paraula hagi d’arribar.
  • Pegada: veus properes, bateria ferma i un espai més ajustat i sec. Va bé per a hip-hop, rock i EDM, i per a qualsevol cançó que necessiti impacte.
  • Espai: dinàmica oberta, instruments més amples i un ambient més profund. Va bé per a balades i cançons indie, acústiques i cinematogràfiques.

Canvia entre elles mentre sona la cançó. La reproducció es queda al mateix moment, així que compares el mateix compàs de la cançó.

El reproductor de mescles amb les direccions Claredat, Pegada i Espai, i el selector de Balanç

Conserva el teu balanç o comença de zero

Molts productors coneixen aquesta sensació: la mescla provisional tenia alguna cosa especial, i la mescla «de veritat» l’ha perduda. Sovint el motiu és senzill. La mescla nova ha canviat el balanç que feia funcionar la cançó.

Mescla de LoopMastering té un selector de Balanç. El teu balanç conserva els teus propis nivells de stems i hi afegeix tot el processament de la mescla. Reconstruït dona a cada stem un nivell de mescla acabada des de zero. En Auto, el motor analitza els teus stems i tria, i et diu per què, per exemple: «la veu principal ha arribat molt més baixa del que la mantindria una mescla acabada». Pots canviar en qualsevol moment, sense tornar a pujar res, i la reproducció es queda al mateix punt.

Per això és important el pas 8 de l’exportació: si normalitzes tots els fitxers, no queda cap balanç per conservar.

Com jutjar una mescla amb honestedat

  1. Primer, iguala la sonoritat. Una versió més forta sempre sona millor durant un moment. És el parany més habitual de la mescla. A Mescla de LoopMastering, «Compara» reprodueix els teus stems sense mesclar a la mateixa sonoritat que la mescla, perquè sentis la mescla i no el volum.
  2. Escolta en més d’un sistema, amb una pregunta per a cadascun. A l’altaveu del mòbil: encara sents la línia de baix i cada paraula? Amb auriculars de botó: els plats i les «s» són massa punxants? Al cotxe: els greus són massa grossos o massa prims? La mescla no ha de sonar igual a tot arreu. Ha de funcionar a tot arreu.
  3. Comprova-la en mono. La veu es queda al davant? El baix s’hi manté? Si una part desapareix, s’hi amaga un problema de fase o d’amplada.
  4. Comprova els moments més carregats i els més tranquils. Escolta l’última tornada i el breakdown, no només la primera estrofa.
  5. Mantén un volum moderat i fes pauses. La major part del temps, escolta més o menys al nivell d’una conversa normal, i apuja’l només per a comprovacions curtes. Escoltar fort cansa l’oïda de pressa. Després d’una sessió llarga, gairebé tot sona normal, així que torna-hi després d’una pausa, o l’endemà.
  6. Compara amb una pista de referència al teu DAW: una cançó publicada del mateix estil, a la mateixa sonoritat. Compara el balanç i el to, no el volum. La teva mescla provisional també és una referència. Si la mescla nova ha perdut la sensació de la cançó, compara-les totes dues a la mateixa sonoritat i troba què ha canviat.
  7. Escolta la cançó, no els plugins. Entens cada paraula? La tornada s’enlaira? El groove et fa moure?

Fes-la teva: amb paraules o amb els faders

No cal que sàpigues quin plugin arregla un problema. Només cal que el sentis.

A Mescla de LoopMastering, pots escriure (o dir) el que vols amb les teves paraules, i escoltes el resultat a l’instant:

  • «Veus més altes»
  • «Bateria amb més pegada»
  • «Menys reverb a la guitarra»
  • «Panoramitza els teclats a l’esquerra»
  • «Estèreo més ample»
  • «Baix una mica més fluix»

Només canvia la part que esmentes. Cada pas queda a l’historial, així que el pots desfer o tornar-hi.

Si prefereixes els faders, obre la consola. Cada grup té el seu nivell, pan i amplada, mute i solo, filtres, EQ amb presets i corba en directe, compressió, enviaments de reverb i delay, un de-esser i una porta de soroll, un eixamplador estèreo, chorus, flanger, phaser i trèmolo, inversió de fase i comprovació en mono. Desplega qualsevol grup i cada pista tindrà el seu propi canal. Posa una secció en bucle mentre hi treballes, i desa els ajustos com a presets per a la teva propera cançó.

El grup de veus desplegat a la consola de mescla de LoopMastering: cada pista de veu té el seu propi fader, pan, mute i solo

De la mescla al màster: el traspàs

La masterització necessita una mescla amb què encara pugui treballar: pics que no estiguin tallats, una mica de headroom i resolució completa.

Quan envies a masterització una mescla feta amb Mescla de LoopMastering, hi arriba com a WAV de 32-bit float, sense limitador a la mescla i amb el true peak a -1,2 dBTP o per sota. L’estil de masterització segueix la mescla: Claredat i Pegada es masteritzen en Modern, i Espai es masteritza en Open. També pots descarregar el WAV i portar-lo al teu propi enginyer de masterització.

Si mescles tu mateix, s’apliquen les mateixes regles. La nostra guia sobre com preparar una mescla per a la masterització en línia les explica pas a pas.

Aquí hi ha dues xifres que creen molta confusió:

  • «Deixa 6 dB de headroom». És un costum, no una regla. La masterització necessita una mescla sense clipping, sense limitador i amb els pics per sota de 0 dB amb marge de seguretat. La xifra exacta no importa.
  • «Mescla a −14 LUFS per a Spotify». No persegueixis una xifra de sonoritat a la mescla. Els serveis de streaming com Spotify fixen ells mateixos el nivell de reproducció de cada cançó, i la masterització fixa la sonoritat final.

I la masterització no pot arreglar la mescla. Treballa sobre el fitxer estèreo acabat, així que no pot portar al davant una veu enterrada ni separar un bombo d’un baix. Això s’arregla a la mescla.

Et preocupen les etiquetes d’IA? La teva mescla continua sent la teva música

Els serveis de streaming ara revisen els nous llançaments per detectar música generada amb IA. Deezer etiqueta els àlbums que contenen pistes generades íntegrament amb IA i deixa aquestes pistes fora de les seves recomanacions. Els dies de més activitat del juny del 2026, més de la meitat de totes les pujades noves eren íntegrament generades amb IA. TIDAL no paga royalties per les pistes generades íntegrament amb IA. Spotify, Apple Music i YouTube Music ara demanen declarar l’ús d’IA o mostren etiquetes d’IA.

Aquestes revisions tenen a veure amb la música generada: veus, instruments, melodies o lletres que ha fet un model, i veus que imiten artistes reals. El detector de Deezer, per exemple, busca els rastres que els generadors de música deixen a l’àudio que creen. Les eines d’estudi normals són una altra cosa. Les directrius de YouTube classifiquen la correcció de to estàndard i el programari de masterització automatitzada com a «No Gen AI».

Mescla de LoopMastering no genera res. Equilibra, modela i col·loca les teves pròpies gravacions, i no afegeix ni substitueix cap part musical. Cada nota de la mescla surt dels teus stems. Guarda aquests stems: si una distribuïdora t’ho demana, demostren que la cançó és obra teva.

Checklist ràpida d’exportació per a la mescla

Durada completa: cada pista comença a 0:00 i arriba fins al final de la cançó.

Només àudio: cada instrument virtual s’ha passat a àudio.

Un sol format: una sola freqüència de mostreig, WAV a 24-bit o 32-bit float, parts mono com a fitxers mono, cap MP3.

Sense clipping: els pics de cada pista queden per sota de 0 dBFS.

Sense reverb ni delay: l’espai s’afegeix a la mescla, i els throws especials van en una pista d’FX pròpia.

Caràcter conservat: els amplificadors, els filtres i els efectes vocals que formen part del so continuen activats.

Canal màster net: ni limitador, ni compressor, ni EQ.

El teu balanç: exportat amb els nivells de la mescla provisional, sense normalitzar.

Noms clars: cada fitxer diu què és.

Provat: en un projecte buit, els fitxers quadren en una entrada tardana i a l’última nota.

Preguntes freqüents sobre la mescla

Què he de pujar per a una mescla?

Les pistes separades d’una cançó, exportades de la mateixa sessió: veus, bateria, baix, instruments, etc. Cada fitxer ha de ser complet i començar a 0:00 perquè quedin alineats. Mescla de LoopMastering accepta de 2 a 60 pistes.

Multipistes o stems: què és millor?

Funcionen tots dos. Els multipistes donen més control i, per tant, el millor resultat. Els stems agrupats, com tota la bateria en un sol fitxer, també funcionen bé.

He de treure els efectes abans d’exportar?

Només la reverb i el delay, perquè la mescla ja afegeix els seus. Desactiva també tot el que hi hagi al canal màster. Conserva tots els altres efectes, com un amplificador de guitarra, un filtre de sintetitzador o un efecte vocal.

He de normalitzar els stems?

No. Exporta’ls amb els nivells de la teva mescla provisional. Els fitxers normalitzats perden el teu balanç, així que la mescla no el pot conservar.

Quina freqüència de mostreig i quina profunditat de bits he de fer servir?

Mantén la freqüència de mostreig de la sessió, normalment 44,1 o 48 kHz, i exporta en WAV a 24-bit o 32-bit float.

Puc mesclar un beat i una veu?

Sí. N’hi ha prou amb dues pistes: l’instrumental i la veu. Afegeix els dobles i els adlibs com a fitxers propis, si en tens.

Quant triga una mescla?

Normalment uns quants minuts. Depèn del nombre de pistes i de la durada de la cançó. Pots sortir de la pàgina i rebre un correu quan les teves mescles estiguin a punt.

Quin volum ha de tenir la mescla abans de la masterització?

Sense clipping, sense limitador i amb els pics per sota de 0 dBFS amb marge de seguretat. No cal una xifra exacta, com ara −6 dB de headroom. Quan envies a masterització una mescla feta amb Mescla de LoopMastering, el traspàs ja queda preparat.

La masterització pot arreglar una mala mescla?

No. La masterització treballa sobre el fitxer estèreo acabat. Dona forma al to i a la sonoritat de tota la cançó, però no pot portar al davant una veu enterrada ni separar un bombo d’un baix. Això s’arregla a la mescla.

Mescla de LoopMastering afegeix sons generats amb IA?

No. El motor equilibra, modela i col·loca les teves pròpies gravacions. No genera, no substitueix ni afegeix parts musicals.

Quin fitxer obtinc?

Un WAV de 32-bit float de la mescla que triïs, amb el nom de la teva cançó. Pots escoltar les tres mescles gratis, sense compte. Per descarregar-la, paga una sola vegada per la cançó o passa a Unlimited.

Escolta tres mescles de la teva cançó

La manera més ràpida de descobrir què fa una bona mescla és escoltar la teva pròpia cançó mesclada de tres maneres. Exporta les pistes amb la checklist d’aquí dalt, puja-les a Mescla de LoopMastering i canvia entre Claredat, Pegada i Espai mentre sona la cançó.

En resum: exporta pistes netes i senceres, sense reverb, delay ni processament al canal màster, construeix la mescla del balanç a l’amplada, jutja-la a la mateixa sonoritat i en mono, i envia a masterització una mescla amb headroom. Així és com un munt de stems es converteix en una cançó acabada.